破墨山水图

破墨山水图（日语：破墨山水図^{（新字體）}／はぼくさんすいず ^{haboku sansuizu}）是日本画家雪舟于公元1495年所绘的以破墨山水画作，长148.6公分，宽32.7公分，收藏于东京国立博物馆，为日本国宝之一。图画上方有雪舟本人的自序及当代僧人的题诗，为已确认为雪舟真迹的重要作品。

破墨山水图
日语：破墨山水図/はぼくさんすいず
破墨山水图（局部）
艺术家	雪舟
年份	公元1495年
类型	绘卷
收藏地	东京国立博物馆

绘者雪舟为室町时代日本禅意山水画中集大成者，原为相国寺僧人。不但奠定日本山水画的基础，也促使其日后的蓬勃发展。

赏析

破墨山水图（全图）

破墨山水图中，上半部为雪舟的自序、及月翁周镜、兰坡景茞、天隐龙泽、正宗龙统、了庵桂悟、景徐周麟的赞。画作部分运用“破墨技法”──即将两种不同深度、干湿程度的墨，在未干时追加上去的方法──所画出的山水图。

画中用浓淡不同的墨色，分别描绘山的主体（淡色的墨）、与山上林相的细部枝叶。画中并没有特地勾勒出轮廓线，而是透过整个墨迹构成山水的样貌，用减笔方式表达出更多的意境；并在画面左侧透过水分多的淡墨晕开的方式，配合纸上的留白，显现云雾缭绕朦胧感，全然没有纸张边界嘎然断掉之感，十分自然。在画中的主体后面，也运用相同画法，画出背景的山岳，纸上的留白与墨的渐层就犹如云雾环绕层层迷濛的山岳一般。

作品与禅宗思想

此作品试图以最少的笔墨去表现最大的效果富禅意，与禅宗强调“不立文字，教外别传，直指人心，见性成佛”，一切不依靠文字、语言，而是用自身体验来领悟佛法的中心思想不谋而合。画面简于象而意深，笔减而境胜，画中同时表达虚与实，如笪重光所述：“虚实相生，无画处皆成妙境”。

禅画之简约风格可分为两类：一为形象的简略：即“减笔”画，在作画媒材上用尽量少的墨迹与线条，用最简朴、洗练的风格去描绘想表达的意象与物体，用最少的笔墨表达最多的意境，与华严经中“一即多，多即一”一句互相呼应。除了形象简略之外，在画面构图上，相对于西方油画充满整个画面的布局而言，禅画的留白是一大特色。留白处可提供创作者、观者一个投射的屏幕，让其心中的余韵回旋。此两项特点“减笔”与“留白”在此图中皆可以很容易地观察到。