约翰·凯奇

美国先锋作曲家
(重定向自约翰·凯吉

约翰·米尔顿·凯奇(英语:John Milton Cage Jr.,1912年9月5日—1992年8月12日),美国先锋派古典音乐作曲家阿诺德·勋伯格的学生。他最有名的作品是1952年作曲的《4'33"》,全曲三个乐章,却没有任何一个音符。他是几率音乐(aleatory music,或“机会音乐”(chance music))、延伸技巧英语extended technique(extended technique,乐器的非标准使用)、电子音乐的先驱。虽然他是一个具有争议的人物,但仍普遍被认为是他的年代中最重要的作曲家之一。他同时是一位蘑菇专家。

约翰·凯奇
John Milton Cage Jr.
1988年的凯奇
出生1912年9月5日
 美国加利福尼亚州洛杉矶
逝世1992年8月12日(1992岁—08—12)(79岁)
 美国纽约
国籍 美国
知名作品管弦乐《黄道图》,实验音乐《臆想的景色》(多部),打击乐曲《金属结构》(多部),无声音乐《4'33"》
所属时期/乐派20世纪
擅长类型各种体裁的实验音乐,加料钢琴曲
签名

凯奇的作曲理念

编辑
  • 使用任何环境下的声音,包括杂音
  • 运用“机遇”(如抛硬币、算卦等)选择顺序
  • 彻底放弃形式结构
  • 运用沉默
  • 广泛使用各种电子以及视觉手段

加料钢琴

编辑

凯奇在音乐上的一大“贡献”是发明(或至少是大大推广)了“加料钢琴”(又称“特调钢琴”)这种乐器。更早的作曲家如考埃尔甚至埃里克·萨蒂虽然也曾有过类似实验,但毫无疑问凯奇是这一乐器的正式创造人。这种乐器的“制作过程”就是在普通钢琴弦里插入各种物品,以产生特殊的声音效果。

东方哲学

编辑

凯奇对东方哲学(印度和中国)有浓厚的兴趣。尤其是《易经》,他经常用其来做即兴音乐创作。

偶然音乐

编辑

是让表演者可随着不同演出场合自由发挥的音乐创作技巧,偶然音乐的表现方式以下面三种最为常见:(1)不跟步骤的随性作曲;(2)让表演者自行选择如何演绎曲子;(3)使用非传统或全新的创作组合、乐谱或音符,让表演者可跳脱出原曲目规则,得以尽情诠释曲子。不过偶然音乐并不是即兴发挥,所有偶然因素下可能发生的情况都被详细的记录下来,实际上是根据偶然概率临时重组乐谱而不是根据事实状况即兴演奏。从二十世纪中叶以来,即兴音乐因约翰·凯奇的推广而广受欢迎。[1]

主要作品

编辑
  • 4'33"
  • 《第一构造》敲击乐六重奏加一个助手
  • 《第二构造》敲击乐四重奏
  • 《第三构造》敲击乐四重奏
  • 《第一号回忆中的景色》两个不同速度的唱机或唱盘、频率录音、静音钢琴及钹
  • 《第二号回忆中的景色》敲击乐四重奏
  • 《第三号回忆中的景色》敲击乐六重奏
  • 《第四号回忆中的景色》
  • 尽可能慢

荣誉

编辑

敲击乐艺术协会名人堂成员

参见

编辑

参考资料

编辑

外部链接

编辑