讨论:黄霑

Untitled

to Shizhao: James Wong's thesis is worth reading and gives us an indepth thinking about pop culture. It's good to see your effort in editing, but I expect more positive contribution instead of the abuse of editing rights.

昨天的追思会上有播放黄霑先生的生平，谨此加上，惟现已深夜，賸余部分容后补写。

ideas

Dear all from Hong Kong:

I'd like to include the following topics:

• He married with Wah Wah (first Wah: China; second Wah: baby), and have several children.
• He wrote the column "sou fung wan yan mut" (couting the tycoons in Hong Kong). The column was published in Ming Pao weekly, and then published as a thick book. (I still have the book, but it is in Hong Kong)
• He hosted many famous TV programme. like (Gum Ye But Chit Fong, Gong San Yu Chi Doh Fun, etc.)

any other ideas?

-- 石添小草 06:11 2004年11月24日 (UTC)

哀悼

小时候听了一些他写的歌，喜欢。哀悼。--Mountain(Talk) 07:57 2004年11月24日 (UTC)

这里也有悼念黄霑的留言--Nuker12:20 2004年11月24日 (UTC)

希望能加入内容

• 他在六四前后的转变，前期是1989年圣诞有唱《慈祥鹏过圣诞》《邓小平is coming to town》这类讽刺性政治作品，后期转则体现在亚视期间主持的节目与进入港进联、成为港事顾问等。

这两点在条目中也未能见到介绍，李宜曾有撰文讲述。--羊男 21:49 2006年5月20日 (UTC)

“生平年表”中 @ 20080828

• 1968年，擢升为广告副经理，公司保送英国接受商业管理训练。创作了第一首有名的歌曲《忘记他》，一开始是关淑怡所唱，后来收入邓丽君的粤语专辑，深受歌迷喜爱，歌词见一代歌后卷下。

原唱者没有可能是关淑怡吧？还有什么是“一代歌后卷下”？

• 1976年8月26日，电影《跳灰》首映，片中主题曲《问我》迅速流行，林燕妮也曾在9月2日于其明报专栏披露《问我》的歌词并赞赏之。9月6日，佳视推出改编自依达小说的时装剧集《明星》，张玛莉主演，并主唱同名主题曲，然而，这主题曲日后却由陈丽斯重唱才流行起来，再往后，叶德娴重唱的版本，更教人激赏。

张玛莉和陈丽斯不是唱《问我》的吗？ YSG (留言) 2008年8月28日 (四) 16:52 (UTC)

求助

1、《笑傲江湖：百无禁忌黄霑作品集》（1990年）的内页说 《倩女幽魂》获得“亚太制片人协会第32届影展大会”（看届数应该就是亚太影展）的“最佳音乐”，然而与 此页内容互相矛盾（Chamras Saewataporn于该届亚太影展凭Nang-nuan一片得“最佳音乐”）。 亚太影展的官网非常简陋，往届的得奖资料一概俱无，我暂时无从查证。
更新：黄霑在《奖》（黄霑文集5：开心半世纪）一文中说了，他得的只是“录音奖”，但录音其实不是他做的，感到十分尴尬云云。

2、求"《笑傲江湖：百无禁忌黄霑作品集》销量破30万张"的佐证，因为销量这回事最好就有真凭实据，如台湾销量认证机构的资料（我找不到）。

3、求"1985年12月14日，黄霑顾嘉煇合办《顾嘉煇、黄霑合作20周年纪念演唱会》"的可靠来源： 首先，据顾黄亲口所说，他们首次合作是在1972年，见条目内的"音乐人：概要"，85年离廿周年还有一段日子；再者照理说两位乐坛大人物首办演唱会，应该会有很多报道才是，但在网上就连演出场地和嘉宾等基本资料都找不到，《笑傲江湖：百无禁忌黄霑作品集》（1990年）的内页也没有提及过。
更新：终于找到相关的来源了…嘉宾阵容极为豪华，没有影音资料流传下来是一大遗憾

4、希望有人能添上星光大道纪念牌匾的照片（原创）。
谢谢。 Fake12345（留言） 2016年3月19日 (六) 16:39 (UTC)

年表（较原始版）的存照

• 生平年表已完成历史任务，九成半以上的内容已编写成散文体
• 1941年3月16日，于广州出生。
• 1949年，移居香港，入读喇沙书院，任口琴队队长，屡获奖项。期间已参加电影配乐及电台播音工作。在喇沙书院就读时当任风纪队长和学生会会长；毕业一年更获选为学生长。
• 1953年，开始向《中国学生周报》投稿。
• 1957年，向著名口琴家梁日昭拜师学艺。
• 1960年，入读香港大学文学院中文系，入住利玛窦宿舍；初涉填词。
• 1961年，获罗文锦爵士纪念怡和奖学金，积极参与香港大学话剧演出，又参加柏港业余话剧社，并经常参与演出丽的电视的话剧；不时为电影充当幕后合唱。
• 1963年，香港大学荣誉文学士毕业，于天主教培圣中学任教两年。
• 1965年，以业余形式主持电视节目，及于报刊写作专栏。
• 1965年9月，进入英美烟草有限公司广告部。
• 1967年4月15日，与华娃结婚，育有两子一女。
• 1968年，擢升为广告副经理，公司保送英国接受商业管理训练。创作了第一首有名的歌曲《忘记他》。
• 1969年，获最佳电视节目男司仪奖，被喻为“电视王子”。
• 1970年，转职华美广告公司（Ling-McCann-Erickson），任联合创作总监；参与作曲的广告获美国广告界最高荣誉“基奥奖”（Clio Award）。
• 1972年，获国泰广告公司（Cathay Advertising）聘为总经理，同年出任香港作曲家及作词家协会（CASH）理事。
• 1973年，与好友组成“宝鼎电影公司”（Cauldron Cinematics），自编自导创业作《天堂》打入该年十大卖座电影。同年撰写《不文集》。
• 1974年9月21日，无线举办“74年度香港流行歌曲创作邀请赛”，冠军歌曲是顾嘉煇作曲的《笑哈哈》，亚军歌曲是黄霑作曲的《L-O-V-E Love》。
• 1975年2月，迪士尼乐园表演团来港演出，演出分中、英两种版本，黄霑获邀填写粤语词，林燕妮写台词对白。演出后，多首歌曲都很流行，《明报周刊》亦以能独家刊载该批曲词为荣。至四月，百代唱片推出四朵金花的唱片，便灌唱了其中的《世界真细小》、《欢笑乐园开心地》、《无绳又无扣》。黄霑一度怀疑他的歌词版权遭盗用。12月24日，执导由温拿乐队主演的《大家乐》首映，片中十四首插曲曲词全由黄霑包办。电影歌曲的唱片也于同期推出。这是温拿首次唱粤语歌。是年较早的时候，他们也曾推出过一张英文大碟《Love and Other Pieces》（电影取景于九龙华仁书院），温拿乐队凭该片走红，该电影成为该年十大卖座电影季军。
• 1976年8月26日，电影《跳灰》首映，片中主题曲《问我》迅速流行，林燕妮也曾在9月2日于其明报专栏披露《问我》的歌词并赞赏之。9月6日，佳视推出改编自依达小说的时装剧集《明星》，张玛莉主演，并主唱同名主题曲，然而，这主题曲日后却由陈丽斯重唱才流行起来，再往后，叶德娴重唱的版本，更教人激赏。因爱慕才女林燕妮，与华娃离𦈏。同年与林燕妮创办“黄与林广告公司”，自任主席。忙碌工作之余返回香港大学攻读硕士。
• 1977年9月21日，在《明报》专栏谈歌词并提到《成报》的周慕瑜，说明周慕瑜在这一年已开始写乐评。11月14日在《明报》上谈罗文对《家变》的演绎。
• 1978年4月2日，《明报》娱乐消息谓：“黄霑签约无线，独家撰写歌词，惟电影与唱片则不在此限。”凭《誓要入刀山》（填词）、《倚天屠龙记》（填词）、《鳄鱼泪》（作曲填词），入选香港电台“第一届十大中文金曲”。
• 1979年7月29日，黄霑在《明报》撰文谈林子祥被指妥协转唱粤语流行曲一事。同年为《明报周刊》撰写《数风云人物》专访。邓伟雄和他合作填词《楚留香》，入选香港电台“第二届十大中文金曲”。
• 1980年，填词作品《亲情》、《轮流传》、《上海滩》入选香港电台“第三届十大中文金曲”。
• 1981年1月，出席无线现场直播电视特辑“群星拱照顾嘉煇”，欢送顾嘉煇放洋深造音乐。凭作曲填词作品《旧梦不须记》、《做人爱自由》入选香港电台“第四届十大中文金曲”；同年凭作曲填词作品《忘记她》获得 CASH RTHK 最佳中文流行歌曲奖。
• 1982年，入选香港电台“第五届十大中文金曲”填词作品：《今晚夜》、《忘尽心中情》、《万水千山纵横》、《勇敢的中国人》、《两忘烟水里》，其中《两忘烟水里》更获当年“最佳中文流行歌词奖”。同年，在第一届《歌唱新秀大赛》，和顾嘉煇担任评判，一致评梅艳芳获得冠军。12月，于欢乐满东华任嘉宾。
• 1983年，获香港大学哲学硕士学位。同年《世间始终你好》入选“第六届十大中文金曲”。出席《星光熠熠劲争辉》。
• 1984年，填词作品《我的中国心》得到中国音乐协会歌曲编辑部颁发第三届晨钟奖。
• 1985年，香港无线电视“18年主题金曲大选”中，黄霑的《狂潮》、《奋斗》、《上海滩》、《两忘烟水里》、《万水千山纵横》、《世间始终你好》、《交出我的心》全部获选。与梅艳芳、罗素主演《歌舞升平》。12月14日，与顾嘉煇合作《顾嘉煇、黄霑合作20周年（？）纪念演唱会》。
• 1986年，“黄与林”获世界最大广告公司盛世集团收购，黄霑任香港区副主席。同年以填词作品《当年情》入选“第九届十大中文金曲”，亦为“英女皇访港青年精英大汇演”填写歌曲《这是我家》。
• 1987年，《倩女幽魂》电影配乐及电影主题曲《黎明不要来》所获奖项：“第七届电影金像奖”最佳电影歌曲、最佳电影配乐、“香港导演评选大奖”最佳配乐、“亚太制片人协会第32届影展大会”最佳音乐（已证实为错误资讯）、最佳音效（音效其实非黄霑负责）。
• 1988年，作曲作品《半岛友情》获国内主要媒体主办“第三届通俗歌曲金兔杯创作比赛”大奖。除夕，邀金庸证婚，迎娶林燕妮。
• 1989年，出席“第十一届十大中文金曲颁奖典礼”，颁金针奖与温拿乐队。与倪匡、蔡澜主持亚洲电视清谈节目《今夜不设防》，又与电影工作者支持内地学生民主运动。同年获“香港艺术家联盟”填词人奖、凭填词作品《我的中国心》荣获“中国改革十年全国优秀歌曲评选活动之改革十年1978-1988全国优秀歌曲”、“庆祝建国40周年－－唤起我美好回忆的那些歌”优秀作品奖。1989年至1991年任亚洲小姐竞选司仪。
• 1990年，在台湾推出首张国语专辑《笑傲江湖》，销量冲破30万张（？）；同年以作曲填词作品《沧海一声笑》得到第27届台湾金马影展“最佳影片歌曲”。
• 1991年，连获香港乐坛多项大奖，包括“最高荣誉金针奖”、“最佳监制”、“最佳作曲”、“最佳歌词”、“最佳电影配乐”、“CASH电影主题曲最高播放率年奖”（CASH官网并无电影主题曲最高播放率年奖）等。同年《黄飞鸿》电影配乐获第28届台湾金马影展“最佳配乐”。由黄霑亲自作曲填词，替红线女推出的《四大美人》专辑经过三年终告完成。与林燕妮正式分手。
• 1992年出席“第十四届十大中文金曲颁奖典礼”，颁奖给在1991年度得金针奖的罗文，《黄飞鸿》再获第11届香港电影金像奖“最佳电影配乐”。
• 1993年，签约无线电视，主持各类大型综艺节目。1993年至1997年当万千星辉贺台庆主持。
• 1994年，获中国国务院及新华社香港分社委任为“香港事务顾问”。主持电视节目《江山如此多FUN》、《城市追击》。与周慧敏在《亲亲妈咪爱心大喜宴》合作司仪。和李绮红、宣萱、罗家英、李影、罗文等合演电视剧《阿Sir早晨》。主持无线节目《花弗新世界》。12月，在《欢乐满东华》做嘉宾。
• 1995年，《梁祝》获第14届香港电影金像奖“最佳电影配乐”。与助手陈惠敏（Winnie）结婚。无线制作特辑《霑霑自喜三十年》庆祝黄霑入行三十年，周慧敏、顾嘉煇等任主持。
• 1996年，任香港大学亚洲研究中心荣誉院士。与周慧敏在拉丁舞大赛合作司仪。
• 1997年，在中国大陆主持《江山如此多娇》电视节目，合共31辑。
• 1997年7月，为“香港各界庆祝回归委员会之96小时回归全接触”节目担任主持。
• 1997年9月，为香港大学亚洲研究中心主持“创作人谈创作”讲座。
• 1998年，与顾嘉煇合作《顾嘉煇·黄霑·真友情演唱会》，在香港、广州及新加坡演出13场。和顾嘉煇出席无线节目《33不尽煇黄夜》。
• 1999年，主持“创意与创造力”讲座，开创益智TALK SHOW系列。出席无线节目《还看煇黄夜》。为东海海鲜酒家唱作广告。
• 2000年，再与顾嘉煇合作《香港煇黄2000演唱会》，共演出16场，在新加坡及马来西亚再演出6场。
• 2000年6月，演出春天舞台制作的《虾碌戏班》舞台剧共43场。
• 2000年10月，获“香港作曲家及作词家协会”颁赠最高荣誉“音乐成就大奖”。
• 2001年，替“春天舞台制作”的《丽花皇宫》舞台剧担任艺术总监。为香港新城电台每朝主持早晨节目《开心大闹钟》。为无线电视主持名人访问节目《香港龙情》、为亚洲电视主持清谈节目《三个光头佬》。参加亚洲电视的《百万富翁慈善SHOW》。
• 2001年4月，证实患上肺癌。
• 2002年，为亚洲电视主持《黄霑香港情》。出席TVB节目《星光灿烂仁爱堂》。主持香港电台《回到梦工场》。10月，罗文逝世，在罗文葬礼时致悼词。
• 2003年4月，张国荣逝世，在张国荣葬礼时致悼词。7月18-19日与香港中乐团合作《学者灵芝黄霑·狮子山下演唱会》，在香港体育馆演出两场。于中国《南方都市报》、《新京报》撰写专栏。为香港话剧团、香港中乐团及香港舞蹈团合作演出的音乐剧《酸酸甜甜香港地》撰写全剧歌词。工余在香港大学亚洲研究中心及社会学系修读博士学位，研究香港流行文化。 8月2日，与汤镇业到广州出席百莲达影视学校成立仪式。9月获得博士学位。11月，林振强逝世，出席林振强的葬礼。曾在电台披露抗癌成功经过。为刘德华作曲卡通《神雕侠侣》主题曲《真爱是苦味》，为梁汉文作曲《情常在》。同年，在澳门旅游塔玩，感慨“吓到飙尿”。
• 2004年1月1日，去广州参加《南方都市报》举办的记者见面会。1月13日出席梅艳芳的葬礼（梅艳芳在2003年12月30日逝世）。2月28日任香港口琴与音乐艺术教育─香港口琴家梁日昭传奇讲座讲者。主演的《我的大旧父母》播出。主编《花旗银行》。广告作生平最后的歌《Blessing》给张敬轩。7月和顾嘉煇出席“CitiGold璀璨金夜”。11月17日为南方都市报写专栏。11月23日病危，在11月24日凌晨零时46分逝世。12月5日下午3时，香港大球场举行“黄霑博士追思会”，让公众向他作最后致敬。
• 2005年在2004年度TVB十大劲歌金曲颁奖礼荣获荣誉大奖，由黄霑女儿黄宇诗替父亲领奖。

论文摘要存照

黄霑晚年研究普及文化，并以探讨香港流行曲历史的论文获得博士学位；在大学考试评审委员举行的博士论文答辩会上，他没有受多少质询便顺利过关。黄霑的博士论文导师刘靖之形容他是一位严肃的学者，而校外考试委员会则认为整篇论文“资料基础厚实，历史分期合理，立论鲜明深入，行文畅达，独具个性。”

论文现藏于港大图书馆，并供读者网上下载。

黄霑病逝后，这篇论文被广泛谈论，成为当年香港文化界一个热闹的话题。《香港经济日报》在整理黄霑论文的部分内容时指出，由《世界真细小》到《沧海一声笑》，他一手把岭南文化的精髓重新包装，成就响遍全球华人的粤语流行曲文化；但他临终前的博士论文却写下了一个极其悲观的结论，认为粤语流行曲已完全失去从前的优势，未来或许只能像粤曲一样：“成为古董式的精英文化，在高级文化场所变中国曲艺来演出。”他希望藉这篇论文，呼吁港人重新认清香港文化的位置，以建立探索未来的基础。

论文现藏于港大图书馆，并供读者在网站下载，题目为《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究（1949－1997）》；以一般社会学文化学者的理论和研究方法为蓝本，再基于作者的亲身经历以及对众多音乐人的访问写成；首先上溯至1930年代的上海，描写背景——曾经风行一时并对香港流行曲影响深远的国语时代曲，再以1949年中华人民共和国成立为起点，正式开展主题，论及香港乐坛的种种变迁，直到1997年香港回归为止。

黄霑指，1950年代初粤曲占尽优势，既遇香港、广东人口急升，还有《伶星报》等报刊推波助澜；但粤曲制作由“七日鲜”变成“三日鲜”，同时也遇到南下上海人带来的国语音乐冲击。当时虽有香港人创作“粤语时代曲”，但质素差劣。

及后，仙杜拉在1974年主唱的《啼笑因缘》，红遍香江，意味粤语流行曲开始受社会认同。对于转变的原因：“其中重要因素之一，是香港开始形成了强烈的本土意识。”他分析道，早年难民来港后，经历了1967年的社会动乱、1972年的六一八雨灾、1973年股灾等风波；在社会复苏后，他们的“庶民精神”被唤醒，本土意识慢慢凝聚。此外他又为许冠杰设一独立篇章，剖析其对早期粤语乐坛的贡献。

他认为，香港普及文化在1980年代达到前所未有的高峰。从地理和政治，香港文化只有继续迈步向前之势；然而“六四”和“九七回归”换来纸醉金迷的消费模式，使之在香港主权移交后即时兵败如山倒。
“香港人这时（1970－1980年代）注重小我，发展一种自恋式（narcissistic）的感性消费；而一个转身，就投入一窝蜂的潮流去。”香港政府对香港采取放任的文化政策，既令“港人的文化目光和胸襟广阔，令社会呈现了多姿多采的丰富面貌”，也令“香港人目空一切，认为一己成就，为其他华人社区所不及。”，造成一个矛盾的现象。

这一矛盾而多元的环境，使香港普及文化达至巅峰，影响力更席卷两岸。他在论文中举例：1984年，张明敏在中央电视台的春节联欢晚会上，唱出由黄霑填词的《我的中国心》。这首歌马上红遍全国，“中国文化部门开始对香港流行曲稍有改观”，《上海滩》、《爱在深秋》等名曲随之北上。凭着多部电影的流行，“港歌”同样风靡台湾。“本来，香港地处两岸中间点，正好在两地交往，做交流的中介。”他悲观说：“可惜只有地利，另外却有其他因素，令这完美结合没有发生。”

1978年邓小平推行改革开放政策，1984年中港签署《中英联合声明》，改变已在港人北上潮中，悄然逼近。1989年六四事件是另一转捩点，此后香港政治心态虽有转变，但“反思的结果在流行曲却反映得很少”；相反，港人变得醉生梦死，文化生活消极：“满足了个人消费欲之后，就呼朋唤友唱一夜豪情卡拉OK，或者看周星驰的无厘头喜剧。”

他指出，踏入1990年代末，香港终于遭逢七大衰退因素，被摘下普及文化光环。
一、两岸开放使香港昔日的海外市场变成竞争对手，冲击香港音乐产业。二、唱片业短视，靠发行精选辑“吃老本”，又不肯培训音乐新人，只求“现卖现买”；盗版风行亦令已萎缩的唱片业雪上加霜。三、高级音乐制作软件的流行大大降低入行的门槛，未受训练的人也能当作曲者和歌手；此外，随着录影技术的进步，原本附属于音乐的影像变得喧宾夺主，“歌曲的寿命也相继缩短”。四、唱片业消费群因香港低生育率逐渐减少，另一方面，为了迎合年轻乐迷的语文水准和听歌习惯，唱片市场制造大量“不堪入耳”的作品。五、香港未能消化欧美的新风格，如Hip Hop、Euro Pop、Techno等，只留下一堆“不伦不类”的产物。六、唱片公司注重广告收益多于唱片销量，导致歌手“不务正业”，把重心放在影视和广告活动上。七、“颁奖文化”的兴起令音乐文化愈趋单一，流行曲十有八九都是“惨情歌”，沦为“卡拉OK场自娱和发泄的工具”。

对于香港音乐由盛而衰，黄霑寄语：“每个时代都有自己的声音……香港因缘际会，创造了划时代的普及文化高峰。”不过主权移交后：“声音会随时间湮没，除了存在人们的记忆和几张尘封的唱片里，下一代未必再有人惹起共鸣了……回归后香港，纵然偶有独唱，也只是大中华合唱的单一环节。”，并引用《强人》的歌词，写下一个可堪回味的结语：“莫记此中得失，不记恨爱相缠，只记共你当年，曾经相识过！” Fake12345（留言） 2016年4月15日 (五) 11:26 (UTC)

外部链接已修改

各位维基人：

我刚刚修改了黄霑中的1个外部链接，请大家仔细检查我的编辑。如果您有疑问，或者需要让机器人忽略某个链接甚至整个页面，请访问这个简单的FAQ获取更多信息。我进行了以下修改：

• 向 http://www.famplan.org.hk/fpahk/common/videos/tv-1975-2enough.wmv 中加入存档链接 https://web.archive.org/web/20061220023449/http://www.famplan.org.hk/fpahk/common/videos/tv-1975-2enough.wmv

有关机器人修正错误的详情请参阅FAQ。

祝编安。—InternetArchiveBot (报告软件缺陷) 2018年7月27日 (五) 17:40 (UTC)