西秦戏

关于陕西、甘肃一带的戏剧，请见西秦戏（陕西）。

西秦戏，又名乱弹戏，源于秦腔，名列中国国务院第一批国家级非物质文化遗产、潮汕地区和福建南部及台湾等地。

西秦戏
中华人民共和国 国家级非物质文化遗产
申报地区或单位	广东省汕尾市海丰县
分类	传统戏剧
编号项目	IV-47
登录	2006年5月20日

早年盛行在中国广东海陆丰、潮汕地区（揭阳市、汕头市、潮州市）和福建闽南漳州、泉州、厦门以及台湾，并曾到英属香港和东南亚巡演，现在全世界只有“海丰县西秦戏剧团”1个团。

台湾北管音乐体系中的乱弹戏与西秦戏关系密切，从北管从业人员奉西秦王爷为戏神可知。

历史沿革

明、清时代有西秦腔在流传，清乾隆时吴长元著《燕兰小谱》有“琴腔”即“甘肃调”、名“西秦腔”的记载。

嘉庆二十一年（1816年）在汕尾市陆丰县碣石镇北关帝庙戏台有“丙子顺泰源”戏班在该处演出的剧目及演员名字的墨迹。顺泰源班是海丰西秦戏三大老牌名班之一，所录演出剧目有《打金枝》、《锦香亭》、《贵妃醉酒》等。

咸丰十年（1860年）重修潮州田都元帅庙时，众戏班勒石决议“西秦班每年每班银二元”敬神，是时潮州等地的百姓把西秦戏视为大戏。

清朝末年，西秦戏的演出活动大多在惠东县以东的福佬话通行地区进行，为了与其他剧种进行竞争，发展了大批纯科白或以科白为主的提纲戏，如《秦琼倒铜旗》等均以大唢呐和大鼓、大锣、大钹伴奏，气派雄壮，适合城乡广场演出，又迎合观众崇尚热闹的要求，故此大受欢迎。这时的西秦戏演出剧目分文戏、武戏两类。

文戏的主要剧目有“四大弓马戏”、“三十六本头”，武戏如“七十二提纲”等多取材演义小说，武打属南派武功。脚色、场面合称“五行十柱”，即打面行的红面、乌面、丑，打头行的正旦、花旦、蓝衫、婆脚，网辫行的老生、文生、公末，旗军行的乌军、红军，音乐行的文畔、武畔。

辛亥革命前后，一些戏班曾到广州与英属香港谋生，顺泰源班、双福和班、赛丰年班、庆台春班等还远涉重洋赴东南亚演出。提纲戏的盛行虽然也造就了一批多才多艺的演员，但粗制滥造的编演也导致不少传统文戏和表演、唱功艺术的失传。

民国十四年（1925年），海丰县与陆丰县爆发了轰轰烈烈的农民运动，两县艺人联合成立梨园工会，艺人翻身做主，踊跃投入革命风暴，后来革命失败，西秦戏艺人遭到严重的迫害摧残，戏班逐渐衰败。

民国三十年（1941年）和民国三十四年（1945年）日军的两度占领海丰县和陆丰县，加上民国三十二年（1943年）发生的大饥荒，更使西秦戏几乎陷入绝境。

第二次国共内战时期灾祸连绵，西秦戏的职业戏班由最多时的三十多个（还有五十多个民间清唱曲班），锐减为仅剩新顺泰源、庆寿年和庆丰年三班，而且都濒临散班。

中华人民共和国成立后，幸存在世的老艺人张汉标、罗宗满、曾月初以及名演员罗汉标、孙俊德、唐托等，在人民政府文化部门的支持下汇聚庆寿年班，曾于1950年和1951年到英属香港与广州演出。1956年老艺人记录整理了《仁贵回窑》、 《重台别》、《刘锡训子》、《宋江杀惜》、《审冯旭》、《斩郑恩》、《徐棠打李风》等七十多个传统剧目，吸收了一批女学员随班学艺，对唱腔、身段等进行了改革和提高，同时将剧团改名为海丰县西秦戏剧团。

1961年，该团派出演员和音乐人员赴陕西省戏曲剧院学习交流，这些人员回来后推动了西秦戏的艺术革新，也为后来编演《货郎计》、《铁孙子》、《赤乡烈火》等新戏打下基础。正当西秦戏大步向前的时候，剧团在“文化大革命”中被解散。1978年重建海丰县西秦戏剧团，西秦戏再获新生。

剧目

西秦戏传统剧目有一千多个，其中较有影响的包括《龚克己》《三官堂》《宝珠串》《贩马记》等“四大弓马戏”，《打李凤》《棋盘会》等“三十六本头戏”，《斩郑恩》等“七十二提纲戏”等，《回窑》《葛嫩娘》《秦香莲》《赵氏孤儿》《游西湖》等剧目也深受观众欢迎。

四大传

• 《封神榜》

四大别

• 《审秦恩》

八小传

• 《背解红罗》
• 《双合明珠宝剑》

四大弓马：体制类似元杂剧，每本四出，俗称“四出连”

• 《龚克己》（又名《公孙克己》、《上京莲》）：结拜、上京、放走、卖马
• 《秦香莲》（又名《陈世美休妻》、《三官堂》）：长亭别、休妻、三官堂、审妻
• 《贩马记》（又名《哭监写状》）：贩马、哭监、写状、告状
• 《宝珠串》（又名《三义节》）
• 《沉香打洞》：上京、得子、训子、打洞

三十六本头：每本分上、下集

• 《打李鳯》
• 《棋盘会》
• 《闹金銮》
• 《王大富》
• 《李云祥》
• 《女搜宫》
• 《搜花园》
• 《把宫门》
• 《罗志云》
• 《万重山》
• 《卖猪仔》
• 《白兔精》
• 《斩梅景》
• 《卖豆花》
• 《王阿七》
• 《柳世春》
• 《闹古店》
• 《洪炮》
• 《看古文》
• 《毛四海》
• 《抬番鬼》
• 《卖虎皮》
• 《彩楼记》
• 《斩洪建》
• 《奸雄结》
• 《剪余骞》
• 《斩秦梅》
• 《甘凤祥》
• 《石平贵》
• 《都世春》
• 《司马海》
• 《风流误》

七十二小出（又称“七十二提纲”）：指72出以唱、做见称的折子，实际不只此数

• 《斩郑恩》
• 《回窑》
• 《芭蕉记》
• 《送妹》
• 《过昭关》
• 《潘必正》
• 《女中魁》
• 《宋江杀惜》
• 《逼上梁山》
• 《贵妃醉酒》
• 《五台会兄》
• 《柴房会》

其他剧目

• 《回窑》
• 《葛嫩娘》
• 《越氏孤儿》
• 《游西湖》
• 《宝珠串》

表演特征

音乐曲调

西秦戏的唱曲和念白沿用中州音韵，男女异声同调，男唱真嗓，女唱假嗓。西秦戏的音乐唱腔为齐言对偶句的板式变化体，主要声腔有正线曲、西皮、二黄，此外还有少量的小调和昆腔。正线曲是西秦戏的主要声腔，曲调厚朴委婉，韵味独特，可分为二方（二番）、平板、梆子三种。正线曲的剧目占西秦戏的三分之二，因此一直被视为西秦戏的本腔。

剧目多唱念并重。西皮曲调粗犷激昂，适宜表达火爆炽烈、激动紧张等情绪，是西秦戏“三十六本头”的主要唱腔。二黄曲调雄浑婉转，旋律起伏较大，节奏变化较多。二黄的反线，称为“阴调曲”，常用于表达悲凉、哀怨的情绪。其旋律风格独特，是女性角色常用的唱腔。

乐队乐器

西秦戏乐队由8人组成，合称“八张交椅”，即板、鼓、锣、钹、头吹、二吹、头弦（兼提琴胡）、月弦（即月琴，兼三弦）；分为“文场”和“武场”两种。“文场”使用头弦、二弦、三弦、月琴、唢呐、号头等乐器，其弦乐器又有“十一条线”之称，即头弦两条线，提琴胡两条线，三弦三条线，月弦四条线。 “武场”主要使用锣鼓等击打乐器。西秦戏的伴奏音乐分为器乐曲牌和锣鼓。器乐曲牌分大锣鼓牌子和伴奏曲两部分，其中，锣鼓分正线曲锣鼓、丁锣鼓和苏锣鼓三类。

传承保护

西秦戏中留存着古老剧种西秦腔的艺术因子，是清代地方戏曲声腔传播流变的活证物，具有很高的研究价值。海丰县西秦戏登记在册的剧团仅一个，演艺人员五十多人，传统剧目和富有传统特色的打头、打击乐、曲牌、道具等已濒临消亡，演艺人才青黄不接的状况极为严重，抢救、保护工作迫在眉睫.2006年，西秦戏剧团被列为国家级非物质文化遗产项目保护单位，该剧团大力挖掘传统剧目及表演艺术，对西秦戏的保护起到了促进作用。 2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，海丰县西秦戏艺术传承中心获得西秦戏项目保护单位资格。

传承人物

• 吕维平，1966年生，广东汕尾人。第二批国家级非物质文化遗产项目西秦戏代表性传承人，广东省汕尾市海丰西秦戏剧团团长。吕维平的表演儒雅庄重，气派大方，善以声情塑造人物性格。代表作品有《刘锡训子》《斩郑恩》《薛仁贵回窑》《赵氏孤儿》等。

• 严木田，男，1938年1月出生，第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。