叙事曲 (肖邦)
萧邦共创作了四首叙事曲,皆为单乐章钢琴独奏,并需要较高弹奏技术。叙事曲在法文中原本是指谣曲,而萧邦则是钢琴叙事曲的首创者。这四首叙事曲被认为是受到亚当·密茨凯维奇诗作的启发[1][2][注 1],但源于哪一篇则仍存争议。虽然它们的结构和拍子(6/4或6/8)十分类近,它们的内容皆差异甚大。
虽叙事曲不同于奏鸣曲,但萧邦的叙事曲似是奏鸣曲的变体,带有特定的不同之处,如将两段乐曲主题以相反的排列重奏。这种曲式吸引了其他作曲家使用,如李斯特和勃拉姆斯[3]。而这四首曲也是萧邦的作品中较著名和较常作表演用途的[4];而很多著名钢琴家如阿图尔·鲁宾斯坦、克里斯蒂安·齐默尔曼、李云迪也录制了自己的演奏。
第1号叙事曲
编辑G小调第1号叙事曲,作品23,于1831年创作。当时是萧邦早年于维也纳生活,受思乡之苦,适逢波兰发生十一月起义,因此将感受反映于此曲中。
此曲以拿坡里六和弦为简短的引子开头,营造雄伟的气氛,并以不和谐音作结。左手的D-G-E♭和弦有一段时间未能得到解答,此部分更引起争议,因此一些乐谱版本采纳D-G-D的选奏[3]。然而,此引子并不是像直观那样与乐曲主题无关。全曲共有两个主题,第一主题于引子结束后的第8小节开始,并柔和地于第68小节转入第二主题。两个主题转调后再重复一次,然后第一主题以原来的调出现。最后是Presto con fuoco(带火的急板)的尾声,在这里引子的拿坡里和弦与动态的旋律结合,最后双手同时奏出一连串的八度音结束整个作品。虽然其馀三首叙事曲皆为6/8拍,这首曲的引子则为4/4拍,主要部分为6/4拍,尾声为2/2拍[5]。
罗伯特·舒曼对此作曲有以下言论:
“ |
I received a new Ballade from Chopin. It seems to be a work closest to his genius (although not the most ingenious) and I told him that I like it best of all his compositions. After quite a lengthy silence he replied with emphasis, "I am happy to hear this since I too like it most and hold it dearest."[6] 我收到萧邦新一首叙事曲。虽然它并不是他最为精致的一首曲,但看来是最能反映他天份的,我告诉他这是他所有的作品中我最喜欢的。过了一段沉寂,他强调:“我很开心听到这,因为我也最喜欢它。” |
” |
在电影《钢琴家》中男主角藉弹奏这首歌打动人心。此外,此曲也出现于其他电影,如《煤气灯下》,同时在其他影视作品如《四月是你的谎言》中也被引用。
欧仁·伊萨伊改编此曲作小提琴及钢琴演奏。
第2号叙事曲
编辑F大调第2号叙事曲,作品38,在1836至1839年分别于法国的诺昂维克和西班牙的马约卡岛创作,并献于罗伯特·舒曼。据传这曲受亚当·密茨凯维奇诗作Świtezianka的启发,但这并未得到证实,同时第三首叙事曲也被认为是受此诗启发[1][3]。
此曲以双手的C音宁静地开始,开首处标示小行板、sotto voce(尽量降低声音)。然后乐曲在右手重复的A音转到下一乐段:A小调的Presto con fuoco(带火的急板)。之后又短暂地回到第一主题,并作了旋律上的变更。然后第二主题再度出现和加以发展,最后突然在七和弦极强声停止,再以第一主题的旋律以A小调宁静地完结此曲。
第3号叙事曲
编辑A♭大调第3号叙事曲,作品47,1841年始作,据传受亚当·密茨凯维奇诗作Undine的启发[3],但亦有人认为是Świtezianka[1]。它为降A大调,稍快板。
此曲开头为一与主题关系不大的长引子,注dolce(惬意),但它在之后会重新出现。下一主题以mezza voce(中音量)出现,以交替弹出两个八度的C音开始。很快它以F小调的乐段代替此主题。此主题及八度音之后以较柔和的形式出现一遍,随后转回降A大调并展开一段以十六分音符为主的乐段,接著八度音第三次出现时改以A♭音呈现,很快乐曲转调至升C小调。曲子最终回到原本的调后不久开头的引子再次出现,但这次显得较为浑厚,此时第二次重复主题时曾出现的十六分音符乐段再度出现,最后以四个和弦[注 2]完结乐曲。
第4号叙事曲
编辑F小调第4号叙事曲,作品52,此曲在1842年在法国诺昂维克和巴黎创作,在1843年订正。根据舒曼的说法,此作是受到亚当·密茨凯维奇诗作The Three Budrys的启发,该诗讲述三兄弟被父亲派去寻找宝藏,以及他们偕同三名波兰的新娘回家的故事[7]。
此曲为F小调,6/8拍,注为动态的行板。在7小节的引子后为第一主题,主题出现四遍后,第二主题开始和它纠缠在一起,乐曲主体以一连串的激昂和弦,然后为五个平静的和弦作结。主体以后是一段弹得极快、以对位法创作的尾声。此曲为四首叙事曲中最完整地使用对位法的作品,也被许多钢琴家视为当中需要最多技术和音乐的表达的作品[3][1]。
注释
编辑参考资料
编辑- 参照
- ^ 1.0 1.1 1.2 1.3 Chopin: Complete Music Analysis - Ballades. [2013-06-14]. (原始内容存档于2013-09-13).
- ^ Dorota Zakrzewska. Adam Mickiewicz's "Ballady" and Chopin's Ballades. Polish Music Journal. 1999 [2010-01-07]. (原始内容存档于2009-04-10).
- ^ 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 Huneker, James. Chopin: the Man and his Music. 1921: 414 [2010-01-05]. ISBN 1-60303-588-5. (原始内容存档于2012-10-25).
- ^ Nicholas, Jeremy. Chopin: His Life and Music. Naperville, Illinois: Sourcebooks MediaFusion. 2007: 268. ISBN 1-4022-0757-3.
- ^ Play Chopin: Chopin's Ballades (页面存档备份,存于互联网档案馆), Prof. Regina Smendzianka
- ^ Anh L. Tran. Chopin: Work List - Illustrations, Quotes, Dedications. [2010-01-07]. (原始内容存档于2014-08-14).
- ^ Foreword, The Ballads of Chopin, Salabert Editions. An English version of the poem can be found here (页面存档备份,存于互联网档案馆)
参见
编辑外部链接
编辑- 萧邦叙事曲:国际乐谱典藏计划上的乐谱
- Musopen上的肖邦叙事曲免费乐谱 (页面存档备份,存于互联网档案馆)
- (英文)作品分析(页面存档备份,存于互联网档案馆)于Chopin: the poet of the piano(页面存档备份,存于互联网档案馆)
- (英文)作品分析、乐谱及MIDI文件
- (英文)No. 3, Op. 47分析及演奏于Chopin Project(页面存档备份,存于互联网档案馆)
- 克里斯提安·齐玛曼之演奏:No. 1 · No. 2 · No. 3 · No. 4 Part 1 · No. 4 Part 2
- 阿图尔·鲁宾斯坦之演奏:No. 1 · No. 2 · No.3 · No. 4