爵士音階指的是在爵士樂中使用的任何音階。很多爵士音階都是直接從西方歐洲古典音樂中借鑑過來的,包括自然音階(diatonic scale),全音階(whole-tone,八度內用全音分隔的六個音),八度音階(octatonic或diminished,八度內使用「全-半」或者「半-全」分隔的八個音),以及上行的古典旋律小調(爵士樂理論中古典旋律小調的下行旋律並不還原回自然小調,這種旋律小調叫爵士小調)的各種modes(例如dorian, lydian等)。這些音階在19世紀後期和20世紀早期的作曲家(例如里姆斯基-科薩科夫德彪西拉威爾史特拉文斯基)中得到廣泛的使用,他們的作曲活動直接參與到了後來爵士樂的實踐[1]。還有一些爵士音階,例如bebop音階,則是在普通自然音階中增加了一些色彩性的過渡音。

爵士樂有一個重要特點,在爵士理論中被稱為「和弦-音階兼容的原則」:一系列的和弦會產生一系列相兼容的音階。在古典的大調和聲中,出現的和弦一般都屬於同一個音階(例如在C大調中走I-II-V-I這個和聲進行,和弦使用的都是C自然大調中的音)。而在爵士樂中,一個四個和弦的和聲進行可能會用到四個不同的音階,這通常都是和弦自身修改的結果。例如,演奏C大調時,爵士樂手可能把五級和弦的G-B-D-F(屬七和弦)的五音降半個音,成為G-B-D♭-F(7♭5和弦)。其他的即興樂手遇到這個修改後的和弦,就會選擇一個相兼容的音階(包含G-B-D♭-F這四個音)來演奏旋律,例如G調的全音階(G-A-B-C♯-D♯-F),例如G調八度音階(G-A♭-B♭-B-C♯-D-E-F),例如D調或A♭調的爵士小調的一個mode(分別是G-A-B-C♯-D-E-F或G-A♭-B♭-C♭-D♭-E♭-F)。這些音階都可以稱之為與修改後的這個屬七和弦「兼容」。「和弦-音階兼容原則」是爵士樂和聲理論和傳統和聲理論的根本性差別。

「避免音」,指的是在爵士樂理論和實踐中認為的,在當前兼容的和弦和音階中,音階中的某個與當前和弦極度不和諧的音符,這個音符要麼儘量避免演奏,要麼修改成和諧的。例如在大調和聲中的4音和11音就屬於這種情況,他們要麼只能當過渡音演奏,要麼升半個音使用。對於一個普通音符,避免音通常是小二度音,或者是小九度音;對於和弦的根音,避免音一般是四度音。

「想知道古典和聲和現代和聲的差別,看看他們分別怎麼認定不和諧音就是個不錯的途徑。古典的觀點是當前和弦之外的音都算是不和諧的,都需要被解決……現代和聲則告訴你只有音階中的哪些音是不和諧的,需要被避免,別的音都ok。」[2]

自然大調的模式

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以下是自然大調的7個mode即兼容的音階(避免音可以在避免音詞條中查閱)。

I Ionian mode C D E F G A B C (搭配和弦 CM7)
II Dorian mode C D E F G A B C (搭配和弦 Cm6 or Cm7 13)
III Phrygian mode C D E F G A B C (搭配和弦 Csus4 9)
IV Lydian mode C D E F G A B C (搭配和弦 CM7 11)
V Mixolydian mode C D E F G A B C (搭配和弦 C7)
VI Aeolian mode C D E F G A B C (搭配和弦 Cm7 13)
VIIo Locrian mode C D E F G A B C (搭配和弦 Cm75)

Bebop音階

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bebop音階是在普通七聲大調音階(Ionian和Mixolydian模式下的)加入了一個過渡音形成的八音音階。如此一來在四四拍的節奏中演奏正好在數量上可以匹配,因而在練習中較常用。例如我們默念"one-and-two-and-three-and-four-and...」來打四四拍,順序演奏bebop音階,就會正好讓和弦外的音(如屬七和弦中的根音、三音、五音和降七音之外的音)落到」and"上(即節奏中的upbeat),成為所謂的過渡音。

最常見的用法有兩種:

屬Bebop音階(Dominant bebop scale),為Mixolydian模式添加了一個升7音,即上行為1 2 3 4 5 6 ♭7 7 (8),下行為8 ♭7 6 ♭6 5 4 3 2 (1)。這個音階跟II-V和聲進行很搭。

大調bebop音階,實在Ionian模式上加了升五音,即1 2 3 4 5 ♯5 6 7 (8)。

爵士小調的模式

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下面是C調爵士小調的7個mode。

I 上行旋律小調 T, 2,3, 4, 5, 6, 7 (搭配和弦 C- maj7 or C-6, 和聲進行上作為I級和弦(I minor))
II Phrygian 6 (或Dorian 2) T,2,3, 4, 5, 6,7 (搭配使用 D7 sus 9, 和聲進行上作為屬和弦)
III Lydian augmented (Lydian 5) T, 2, 3,4,5, 6, 7 (搭配使用 E maj7 +5 chord, 和聲進行上作為I級和弦(I+))
IV Lydian dominant (也作"Lydian 7")(另一個名字是Mixolydian 4) T, 2, 3,4, 5, 6,7 (搭配和弦F7 11, 和聲進行上作為屬和弦(但不是即將解決到I級和弦的屬和弦))
V Mixolydian 6 (或簡單稱為"fifth mode") T, 2, 3, 4, 5,6,7 (搭配和弦G7 13, 作為屬和弦)
VI half-diminished"音階) T, 2,3, 4, 5,6,7 (搭配和弦Ami7 5, 作為II級和弦(II minor))
VII Super Locrian (也作"altered dominant scale", 或"altered scale") T,2,3, 4,5,6,7 (搭配和弦 B7 9 13, 作為屬和弦)

應該被指出的是,這些音階的名字大部分來源於自然大調音階的相應mode名的變化。例如Phrygian 6,即爵士小調的第二個mode,之所以這樣命名是因為它與自然大調的Phrygian mode相同,除了一個升高的6音。

全音階

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全音階一般用來搭配V7 +5和弦(例如G7 +)。

五聲音階

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大小調的五聲音階在爵士樂中也較常用。

使用貝斯或者結他的爵士樂手會用幾種有意思的方式來使用他們。例如,在和弦Bb Maj7#11時,可以使用根音為Bb的2音的大調五聲音階(C D E G A),這五個音對於Bb Maj7#11來說,分別是9、3、#11、13和7。類似的,在和弦F#7時,同樣可以使用C大調五聲音階,這回對於F#7和弦,分別對應為♭5、♭13、♭7、♭9和♯9。

參考資料

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  1. ^ Tymoczko, Dmitri (1997). "The Consecutive-Semitone Constraint on Scalar Structure: A Link Between Impressionism and Jazz", Integral 11:135–79.
  2. ^ The Piano Handbook by Carl Humphries (2002), p.126.