凯瑟琳·欧佩

凯瑟琳·欧佩（英语：Catherine Opie，1961年—）是一位当代摄影艺术家，为加州大学洛矶山分校的教授。1991年，因发表了雷丝边、酷儿、BDSM群体的彩色肖像系列作品显著于艺坛，而这系列作品之主角是欧佩于旧金山与洛矶山SM皮衣社群（leather communities）的朋友或行为艺术家，这其中包括她自己。

凯瑟琳·欧佩
出生	1961年4月14日  （63岁） 桑达斯基
民族	美国白人
母校	旧金山艺术学院 加州艺术学院
职业	摄影师、大学教师、学者、电影导演
雇主	加州大学洛杉矶分校
风格	肖像、市容
奖项	古根海姆奖
网站	http://www.regenprojects.com/artists/catherine-opie

欧佩的人像摄影作品中有着不妥协、坚定的精神，通常运用正式的肖像摄影惯例手法，拍摄颠覆传统的主体，形成强烈个人风格。欧佩花费大量时间，以摄影纪录原本被置于地下、视为危险、边缘或次等的群体。除人像外风景也是欧佩的摄影主题，她透过各式主题之摄影，探讨社会中特殊群体的阶层，与美国生活的各个层面。

经历与创作

早期作品（1980-2000年）

1961年欧佩出生于美国俄亥俄州的桑达斯基。八岁时因学校报告阅读了路易斯．海因（Lewis Hine）的作品，受到海因照片中推动社会改革力量的吸引，从此以拍摄同样具有推动社会改革力量之作品为毕生追求。九岁时，欧佩收到父母的礼物－柯达傻瓜相机后，不停拍摄自身、家庭与邻居的照片，试图通过图像来厘清这个世界，而照片中对于身份与社群的着迷，仍弥漫在现今的作品之中。

欧佩在叛逆的青春期，认知到自己是同性恋者，但缺乏模范角色，让欧佩自我认同的过程非常艰困。这段少年时期的经历，让她决意终身为LGBTQIA摄影，为青少年树立榜样。1985年，欧佩获得旧金山艺术学院的艺术学学士，1988年取得加州福尼亚艺术学院的艺术创作硕士。毕业三年后，欧佩创作了突破性的作品〈存在与拥有〉系列（Being and having）。这系列作品中，欧佩使用了明亮的黄色作为背景，来和被拍摄者所身陷的艾滋与死亡阴影对抗。1994年，欧佩受到建筑与景观设计的启发，跳脱人像摄影，拍摄了〈在房子、高速公路和小型商场〉（In House, Freeways and Mini-Malls），她发现风景有潜力去检视全美的社区建造，并在此系列中检视洛杉矶的城市景观。

近期作品（2001-至今）

2001年，欧佩通过人工授精生下儿子奥利佛（Oliver），身份的转换，让欧佩看到更多层面的事物。她创作了〈家中与周围〉（In and Around Home），检视一个美国家庭的生活，以及自身女同性恋组成之家庭作为美国特殊群体的经历。此外为了考察自己作为母亲与伴侣的角色，2004年欧佩创作了她重要作品〈肖像〉系列（Portrait），于〈自画像：喂奶〉（Self Portrait, Nursing）中，她将自己呈现为一个男性化、变态化和性感化的女性，但同时也是一个尽职尽责的母亲。在她的整个职业生涯中，自我刻画一直是个人和艺术发展的标志，并提醒她，作为摄影师，她与所记录的团体并没有脱节。2012年起，欧佩采用文艺复兴时的肖像样式，创作了一系列的艺术家肖像，迄今为止她已为许多深具影响力的艺术家、设计师、作家等等摄像。凭借独特的摄影眼光，与不断的自我突破，欧佩揽获众多重要奖项，并于大学任教至今，为美国重要当代摄影家。