鬥彩

鬥彩（英語：contrasting colours、joined colours、doucai^[1]）又稱「豆彩」、「逗彩」、「填彩」、「加彩」，是將釉下青花和釉上彩相結合的一種彩色瓷器裝飾工藝^[2]，也用來指代施用這種工藝的瓷器^[1]。製作時要先燒成勾畫輪廓的青花，然後再填充彩色並以低溫二次燒成^[2]。

名稱來源

成書於乾隆四十二年，歷宰江西南豐、峽江、南昌的張九鉞《南窯筆記》:「成、正、嘉、萬俱有鬥彩、五彩、填彩三種。先於坯上用青料畫花鳥半體，復入彩料，湊其全體，名日鬥彩。填(彩)者，青料雙鉤花鳥、人物之類於坯胎，成後復入彩爐，填入五色，名曰填彩。五彩，則素瓷純用彩料畫填出者是也。」

《廣韻》：「鬥，遇合，拼合」常見於現代南方漢語及方言，如鬥攏、鬥陣。

明代並無「鬥彩」之名，凡是釉上彩瓷均稱作「五彩」^{[來源請求]}。由於當時還不能生產釉上藍色，凡是出現藍色的地方一定要依靠青花，所以明人並不重視釉上、釉下彩色同時出現的效果。

清代發明釉上藍色，因而可以生產完全不依賴青花的純粹釉上五彩瓷器，從此把鬥彩單列一類。成書於雍正的《南窯筆記》記載：『青料畫其半體，復入彩料，湊其全體』，即可稱為鬥彩^[2]。

工藝歷史

美國大都會藝術博物館藏的明成化鬥彩雞缸杯

明代

宣德

宣德年間被視為鬥彩的萌發期。西藏薩迦寺藏有明宣宗御賜的「青花五彩蓮池鴛鴦紋碗」（現藏西藏博物館），所繪的鴛鴦就已經結合了青花與五彩技法，可以視為鬥彩的前身。

空白期

正統、景泰、天順三朝被視為明代瓷業的「空白期」，可以斷代的傳世品極少。但是在景德鎮的相關地層中已經出土了鬥彩殘片，其青花勾線、五彩填色的特徵已經很明顯^[2]。

成化

國立故宮博物院典藏之明成化鬥彩葡萄紋杯

傳世實物以及歷史記載均表明「成窯以五彩為最，酒杯以雞缸為最」^[3]的說法，鬥彩在成化年間已經發展成為一個獨立的品種。施彩方法以填彩為主，所用彩色，有鮮紅、油紅、嬌黃、鵝黃、杏黃、蜜蠟黃、姜黃、深綠、淺綠、松綠、淺紫、奼紫、孔雀藍、孔雀綠等十餘種。各類彩色特徵鮮明：鮮紅豔如血，厚薄不勻；油紅濃豔而有光澤；鵝黃嬌嫩透明而閃爍些微綠色；杏黃閃爍些微紅色；蜜蠟黃稍微透明；姜黃色濃，光澤較弱；奼紫色濃而無光^[2]。

製作過程

在已成形的素色瓷胎上，首先選用青花顏料（含氧化鈷的鈷礦為原料製成）勾繪、描繪圖案輪廓和樣式，然後在表面施塗無色或淺色的釉彩，經高溫還原焰（約1300攝氏度）燒製成釉下青花瓷器。再在燒制好的釉下青花器皿上再用各種彩繪礦料進行填繪，再經過低溫烘烤（約700－800攝氏度），最終成型。

主要特點

將釉下青花和釉上五彩相結合，一同裝飾於同一件瓷器面上，形成釉下青花與釉上五彩相互爭奇鬥豔的藝術表現力。
彩色豐富除紅、黃、綠、紫、赫之外，還有粉紅、藕荷、玫瑰、胭脂紅；不僅有同樣的色彩還有濃淡的區別。
彩繪精細，鬥彩可以形成類似於工筆畫的藝術描寫效果，且設色精當，素雅與鮮麗兼而有之，明麗悅目，清新可人。
成化鬥彩器形特殊，目前認為「成化鬥彩無大器」。最大器形為碗直徑25厘米以下，瓶高、盤口直徑在20厘米以下，其它如杯只有8.5厘米高。主要器形包括(1)罐，亦稱「蓋罐」配有直邊平面、頂心微隆的蓋子，有高罐和矮罐二種不同的體制；(2)缸杯，因其體小卻形似大口、大底、碩腹的淺缸而名，形為微微廣口，口下至底輪廓線緩收，內圈足；(3)蓮子杯，因其形似蓮子而得名，形為小圓口直連腹壁，下腹部線緩收，小圈足；(4)鈴鐺杯，因其形似倒置的小鈴鐺故而得名，形為廣口，沿邊微撇，以內收後外展的曲線勾成形體輪廓；高足杯，以杯身和高腳（亦稱高足）相連而成，有多種不同的變化，變化之處在於杯腹的大小與高足的高矮與比例。
成化鬥彩發展的巔峰為清雍正鬥彩，雍正鬥彩溶入了當時比較成熟的粉彩技法。