法國浩室
法國浩室 (英語：French house)（也稱為「French touch」、「filter house」或「tekfunk」)是浩室音樂的一種風格。該音樂風格是在1990年代由法國音樂家創作出來的浩室音樂分支類型之一。[1]它是歐洲迪斯科的一種衍生形式，也是1990年代末和2000年代歐洲電子舞曲流行的一種音樂風格。該流派的顯著特徵是使用濾波器和移相器音樂技術，以及使用來自1970年代末和1980年代初歐洲迪斯科曲目的音樂樣本。該音樂流派曲目會從Hook音樂採樣中汲取靈感從而提供了比該流派先驅更為厚重的和聲。[2]這種風格的曲目大多數都採用
拍，並以穩定的四板節拍為特色，音樂節奏範圍為每分鐘110–130節拍。法國浩室與未來放克類似，但也有一些關鍵性的區別。法國浩室音樂的傳播者包括蠢朋克、[3]大衛·庫塔, Bob Sinclar（歌手），Martin Solveig （歌手） ，Stardust，Cassius (樂隊)，超級愛人合唱團。[4]
| 法國浩室 French house | |
|---|---|
| 風格起源 | |
| 文化起源 | 20世紀90年代初至中期，法國 |
| 衍生形式 | |
| 融合類型 | |
| 法國電子音樂 | |
| 其他主題 | |
歷史和影響
編輯法國浩室的發展受到美國舞曲、歐洲迪斯科和太空迪斯科風格影響。[5]在1970年代末和1980年代初太空迪斯科風靡法國，其中有法國音樂家馬克·塞羅尼和希拉和B·德沃森等藝術家。美國P-放克也影響了該音樂流派，其中有喬治·柯林頓和布特西·柯林斯的作品。[6]P-放克音樂風格在許多法國夜店俱樂部中與迪斯科一起演奏，特別是在美國舉辦迪斯科銷毀之夜之後。[6]Jacking舞蹈和芝加哥浩室音樂的風格也被融入到了法國浩室中，在英國大眾中「傑克浩室」（Jack house）成為對這一流派聲音的一個短暫描述性術語。其中弗朗西斯·德魯貝François de Roubaix、讓-米歇爾·雅爾 和 塞爾日·甘斯布等音樂家也影響了1970年代的法國流行音樂這一流派。[6]
湯瑪斯·本高特為他的Roulé廠牌製作音樂是法國浩室開始發展的一些最早例子。 他的音樂作品以及他身為蠢朋克的成員和Stardust成員的作品影響了1990年代中後期法國浩室音樂發展。[7] 法國二人組Motorbass (樂隊)是法國第一批製作法國浩室音樂的成員，他們主要基於音樂樣本和過濾循環音樂技術並於1996年發行了他們的開創性專輯Pansoul。 St.日耳曼（音樂家)製作的法國浩室曲目也受爵士樂啟發和影響。 其中在這一時期也誕生了其他知名法國浩室音樂家，例如弗朗索瓦·凱沃基安（François Kevorkian）和羅蘭·加尼埃（Laurent Garnier），但仍然與新興的法國浩室音樂唱片公司保持著距離。
英國舞曲音樂家和歐洲DJ在1990年代中期首次認可了該音樂流派，並之後在1997年取得商業成功。[8] 蠢朋克、Cassius (樂隊) 和後來的星塵樂隊是該音樂流派第一批在國際上取得成功的藝術家，以及 Air(法國樂隊)都是維京唱片公司的旗下樂隊。 所有三部音樂MV的首次發行均由斯派克·瓊茲、米歇·龔德里 和Alex & Martin導演執導。 隨著人們對夜店場景的認識不斷提高，以及各大唱片公司的支持，蠢朋克的首張專輯「家庭作業」進入了英國專輯排行榜的前10名。這張專輯發布後，這對組合最終成為自讓-米歇爾·雅爾以來在英國唱片銷量最高的法國藝人。[9] 法國浩室的恰巧出現與舞曲音樂在英國音樂市場的流行相吻合，同時也使英國民眾對電子音樂興趣激增。[10] 進入 2000 年代，鮑勃·辛克拉、艾蒂安·德克雷斯（Étienne de Crécy）、班傑明·戴蒙德（也同屬於Stardust組合成員之一）和Modjo的熱門單曲在歐洲取得優異成績。 2005 年末，流行巨星麥當娜發行了「娜語錄」專輯，這張專輯中的幾首歌曲受到了法國浩室音樂的影響。[2]
術語，起源和分支
編輯
與該風格相關的唱片公司
編輯- 20000st
- Astralwerks (U.S. market)
- Barclay (record label)
- Bromance
- Crydamoure
- Diamond Traxx
- Disques Solid
- Dynamic Recordings
- Ed Banger唱片
- F Communications
- Fiat Lux
- Kitsuné
- Moveltraxx
- Pont Neuf Records
- Record Makers
- Roche Musique
- Roulé
- Smugglers Way
- Versatile Records
- Vulture Music
- We Rock Music
- Work It Baby
參考文獻
編輯- ^ Hawkins, Stan. Feel the Beat Come Down: HouseMusic As Rhetoric (PDF). Analyzing Popular Music: 82–103. [2024-03-05]. （原始內容存檔 (PDF)於2022-03-24） –透過Academia.
- ^ 2.0 2.1 Guide to French House Music: 4 Notable French House Acts. 24 February 2022. （原始內容存檔於7 March 2022）.
- ^ Village Voice: Daft Punk by Scott Woods. [17 May 2007]. （原始內容存檔於4 June 2008）.
- ^ Exposition "Electro" à La Philharmonie : 5 clips emblématiques de la French Touch. CNEWS. 8 April 2019 [23 November 2020]. （原始內容存檔於2023-12-03） （法語）.
- ^ Le Menestrel, Sara. The Color of Music: Social Boundaries and Stereotypes in Southwest Louisiana French Music. Southern Cultures. 2007, 13 (3): 87–105 [2024-03-06]. ISSN 1068-8218. JSTOR 26391066. （原始內容存檔於2023-12-03）.
- ^ 6.0 6.1 6.2 Mazierska, Ewa; Rigg, Tony; Gillon, Les. The Evolution of Electronic Dance Music. Bloomsbury Publishing USA. 2021-05-06 [2024-03-06]. ISBN 978-1-5013-6638-3. （原始內容存檔於2024-03-24） （英語）.
- ^ Suzanne Ely，「Return of the Cybermen」Mixmag'，2006 年 7 月，第 94–98 頁。
- ^ 'French Connections: From Discotheque to Discovery' by Martin James, 2002, Sanctuary Publishing
- ^ Meissner, Florian. DAFT PUNK – HOMEWORK. [2024-03-07]. （原始內容存檔於2024-03-24）.
- ^ Musicpublished, Future. Everything you need to know about: French touch. MusicRadar. 2019-09-20 [2022-03-23]. （原始內容存檔於2024-04-05） （英語）.