纹样

纹样，在中文里又可写为文样、花纹、纹饰、纹理、模样，指的是一类把花鸟砂川、几何图形或者人工物品做成的图案。

世界各国的纹样集合

纹样既可以作为欣赏的主体，也可以作为物体边缘的纯装饰，大量出现在器皿、建筑物的边框、衣物的底料之中，同时，纹样也是该民族传统艺术中最直接的代表，能反映出这个国家的审美^[1]^[2]。

历史编辑

原始时代编辑

最初的纹样均是原始人从大自然中汲取灵感，并且画在岩壁上的图案，此时“纹样”、“图案”和“绘画”都是同一种东西，因为原始人类只能会画出较为简单的东西，所这三者还未发展出显著的区别，这时候的纹样包括了各种花卉和卷草，雨、雪、日、月等天气的图案。

在大河文明出现后，由于农业和商业的发展，人类所能创造的纹样中会更多的出现复杂的动物、人物，以及动物的毛皮花纹、海螺贝壳的纹理、农具、雕刻、压印、编织、文字等，并且在各个文明中开始了审美筛选，人们根据自己的审美观把某些纹样组合成某种当地人喜欢的造型。

文明成熟后编辑

文明发展到一定程度以后，纹样就可以用在陶器、纹身、服装、配饰、武器、建筑等人类生活的方方面面，并且产生了固定的组合或者吉祥含义，人类遇到特定的节日、场合、红白礼都会使用与它的意义契合的纹样来举行仪式。

例如在古埃及，一开始只有水流、漩涡、芦苇叶子这三种简单的纹样，但是在古王国时期之后，埃及人在尼罗河流域能见到的农田、鳄鱼、河马、纸莎草、莲花、犁车就大量出现；再譬如于美索不达米亚中，这个文明擅长使用格里芬等“有翼动物”的图案，这种设计影响了后来伊朗、印度和希腊的纹样风格；而希腊文明则擅长使用棕榈、玫瑰花和人类裸体的纹样，它们不仅在古希腊的艺术中大放异彩，并且成为欧洲纹样设计的主流；自古罗马帝国建立以来，全欧洲欧洲的各种纹样就和希腊-罗马式的纹样紧密结合，例如凯尔特人和维京人的轮刺纹、辫子纹、驯鹿纹、格子纹、雪花纹和船纹，日耳曼人的盾牌纹、宝剑纹、酒杯纹、盔甲纹和狮子纹，这些纹样随后就在中世纪互相组合，共同构成了欧洲皇室们的“纹章学”^[3]。

在中世纪时，亚洲的纹样达到了有史以来的最高峰。萨珊王朝时期的伊朗高原发展出了荆棘纹、石榴纹、神鸟纹、连珠纹、树纹、双生兽纹、有翼兽纹、弓纹样等风格，它通过丝绸之路传播至阿拉伯半岛、印度和中国，至今这三块文化极不相同的地区也依然使用着大部分从继承伊朗来的纹样；继7世纪倭马亚王朝和阿拔斯王朝之后，因为伊斯兰禁止偶像崇拜，所以重视几何图形的阿拉伯纹样取代了伊朗纹样成为了主流，并一直继承到了现代，最代表性的有新月纹、六芒星纹、蓝白马赛克纹、阿拉伯书法纹等，阿拉伯纹样还影响了西班牙和土耳其的艺术^[3]。中国唐朝的宝相莲纹、金刚杵纹、华盖纹、龙纹、凤凰纹影响了日本、朝鲜半岛、越南和蒙古等国的纹样世纪设计，在建筑物和服装上尤为明显^[4]；日本纹样是东亚国家中最脱离原本中国形式的，日本人没有全盘接收中国纹样，而是提取其中符合和服审美的，并将之简单化、扁平化、卡通化，还有意识的把从中国学来的明朝纹样和欧洲传来的条状纹、黑白格子纹、X型纹作了结合，变化为了独具一格的和风纹样^[5]^[4]。