喜悦 (艺术家)
喜悦(英语:Swoon;1977年—),原名为卡里冬妮娅·克里(英文:Caledonia Curry),出生于美国康涅狄格州,之后随家人搬到佛罗里达州生活。十九岁时于布鲁克林普瑞特艺术学院学画,因对传统学院艺术讲求形式规则的作品失去兴趣,不想仅仅创作被收藏、贩卖的作品,而转向拥抱更多可能的街头艺术。喜悦的作品没有激进的标语,多以女性作为主要涂鸦形象,刻画中下阶层平凡的日常生活,并于其中展露对社会的关怀。此外,喜悦成为第一位进入纽约Deitch Projects画廊举办个展的女性涂鸦艺术家。[1]她在几乎由男性控制的街头艺术世界,以女性之姿占有一席之地,为当代重要的街头艺术家之一。 [2]
喜悦(Swoon) | |
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![]() 2014年 | |
出生 | 卡里冬妮娅.克里 1977年(46—47岁) 美国康涅狄格州新伦敦 |
国籍 | 美国 |
知名于 | 街头涂鸦艺术 |
早年生活
编辑喜悦成长于佛罗里达的戴通纳海滩[3] ,她有着一个混乱的童年。父母皆为海洛因重度成瘾者,在精神疾病与自杀倾向中苦苦挣扎。这段童年经历后来成为喜悦创作的重要主题之一。喜悦十岁那年,父亲终于成功戒毒,母亲帮她报名了为退休人员开设的艺术课程,喜悦说:“一群八十岁的退休画家接受了我,教我如何画画。因为他们,我成为一个专注、自信的艺术家。” [4]
十七岁时,她曾作为交换生在布拉格(Praha)待过一年。那段期间,她去了维也纳(Vienna)参观,并开始对古斯塔夫·克林姆(Gustav Klimt)与埃贡·席勒(Egon Schiele)着迷。[5] 十九岁那年她到了纽约布鲁克林就读普瑞特艺术学院(Pratt Institute of Art ),四年(1998-2001)求学生涯中,喜悦接受了西方古典的绘画技巧和职涯教育,但她认为这样的教育非常有限。她说:“他们告诉我,这就是你画画的方式,这些是你将来工作的画廊,这就是你将来的生活。”[3]希望摆脱传统框架束缚的喜悦,开始在纽约寻找可以进行创作的地方。当她在P.S.1当代美术中心看到戈登·马塔-克拉克(Gordon Matta-Clark)的作品《建筑的消灭》时,意识到她想做的东西是城市的一部分,并且是暂时的,而不是一个物件。[6]
1999年开始,喜悦开辟了自己的道路,为了让常人更容易在日常生活中接触她的作品,她尝试将画有人像等身大的剪纸贴在建筑墙面上。[7]
重要经历
编辑喜悦与街头艺术
编辑喜悦是第一位获得广泛认可的女性街头艺术家。喜悦已经将她肖像作品贴到了世界各地的城市街道上,包括纽约、底特律、旧金山、伦敦、毕尔巴鄂、香港、杰尔巴、开罗、东京和雅加达。她繁复精细的小麦浆糊肖像是通过雕刻木板或油毡板,然后手工印刷,或通过一次切割几层纸创作的。喜悦所创作的形象,大多源自家人、朋友或她所尊敬的人,主题则多源于城市景观中未被发现或被忽视,或在城市本身的基础设施中被边缘化的事物。[3]
戴奇专案
编辑喜悦早期街头肖像画的成就,使她很快受到商业画廊和艺术机构的追捧。2005年,于著名的戴奇专案(Deitch Project)画廊,举办了在纽约的首次个展,展览名称即为其艺名:《Swoon》。喜悦此次展览的灵感来源于香港九龙寨城,她希望能借此唤起香港自治社区独立发展、自主建设,并挑战画廊的空白空间。喜悦使用木头、铁丝网木版画与白色剪纸图像,制作了一个散乱宛如复杂城市的空间,剪纸与版画的繁复图形参考了高架、电线、火车等元素,里面则放置她所刻画形形色色的普通人。[8]
2008年喜悦再次回到戴奇画廊,举办了分为两部分的展览:《漂浮城市》,探讨全球化环境下的旅行迁移方式与社区、合作等元素。对于这场漂流冒险,喜悦表示:“这是一个思考后的产物。在这个过程中,我不断思考如何在我们的世界去做艺术,如何在不期而遇的情况下让人们接受你,如何让事物引导世界进入一个不同的视觉方式。”喜悦手工制作了小船,并从纽约特洛伊出发,沿着哈德逊河岸为城镇进行公开表演。喜悦与剧作家Lisa D’Amour,马戏团作曲家Sxip Shirey和原创音乐制作人Dark Dark Dark共同创作了这场已船为背景的演出。船在2008年9月7日抵达位于长岛的戴奇工作室,两艘船被用绳子拴在25英尺高的纸雕上,纸雕呈现了姐妹相拥的样子,是此次大型室内展览的中心画面。[8]
2009年喜悦再次组织艺术家启航,参加威尼斯双年展,虽然他们并未获得参展资格,但透过精彩的演讲与表演,获得了评论家Jerry Saltz的赞许与认可。[9]
2019年喜悦第三次在戴奇举办了个展:《蝉》(Cicada)。[10]
音乐盒
编辑音乐盒是由新奥尔良空运公司于2011年邀请喜悦与其他艺术家一同发想的艺术装置。音乐盒是音乐盒村(Music Box Village)第一代版本,喜悦希望借由音乐盒支撑居民走过卡崔纳飓风破坏后的重建过程。音乐盒是由木板搭建成的小屋,每间屋子中皆放有乐器。喜悦的目的是创造一个可以自由演奏的空间:“我希望这个空间重建人们的快乐与想像力。”
2011年10月22日,音乐盒举行了首演。这个计划迎来了超过15000名观光客,并接待了超过70名来自新奥尔良和国际的音乐家。紧接着项目进入了巡演,艺术家们在新奥尔良城市公园、乌克兰基辅和路易斯安那州建立了短期的表演装置。2016年,这样计划被重新命名为音乐盒村,并举办第四次活动,以支持在新奥尔良的上九区建立一个永久装置。[11]
历年展览
编辑年份 | 展览名称 | 机构 | 地点 |
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2020 | 七沈思(Seven Contemplations) | Albright-Knox基金会 | 美国 |
2020 | 心脏通过手活着(The Heart Lives through the Hands) | 当代工艺(Contemporary Craft) | 美国 |
2020 | 菊科(Asteraceae) | Underdogs Gallery | 葡萄牙 |
2020 | Swoon:时光胶囊(Swoon: Time Capsule) | 慕尼黑城市当代艺术博物馆(Museum of Urban and Contemporary Art) | 德国 |
2020 | 缓慢重现(The Slow Reprise) | LJ画廊(Galerie LJ) | 法国 |
2019 | 蝉(Cicada) | 戴奇专案(Deitch Projects) | 美国 |
2019 | Swoon:时光胶囊(Swoon: Time Capsule) | 城市艺术中心-波动(Fluctuart Centre d’Art Urbain) | 法国 |
2019 | Swoon:每幅肖像都是容器(Swoon: Every Portrait is a Vessel) | 叛逆画廊(Treason Gallery) | 美国 |
2019 | Swoon | Galerie Henrik Springmann | 德国 |
2018 | 破烂的赫卡特与记忆盒 | Chandran Gallery | 美国 |
2018 | 未来极简(みらい みにま,Mirai Minima) | Swoon当代艺廊(SNOW Contemporary) | 日本 |
2018 | Swoon:纽约(Swoon: New Work) | LJ画廊(Galerie LJ) | 法国 |
2017 | 峡谷:1999-2017(The Canyon: 1999-2017) | 当代艺术中心(Contemporary Art Center) | 美国 |
2017 | 陪伴看不见得事物(To Accompany Something Invisible) | 阿洛奇画廊(Allouche Gallery | 美国 |
2017 | 避风港(Haven) | Skissernas Museum | 瑞典 |
2016 | 塔拉萨(Thalassa ) | 底特律美术馆(Detroit Institute of Arts Museum) | 美国 |
2016 | 光火之后(The Light After) | Library Street Collective | 美国 |
2016 | 城市光火(City Lights) | MIMA(MIMA Museum) | 比利时 |
2014 | Swoon:沉没的祖国(Swoon: Submerged Motherlands) | 布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum) | 美国 |
2013 | 祖国(Motherlands) | LJ画廊(Galerie LJ) | 法国 |
2013 | 初雨的香气(Petrichor) | 南佛罗里达大学(University of South Florida) | 美国 |
2012 | 蜂巢(Honeycomb) | Swoon当代艺廊(SNOW Contemporary) | 日本 |
2012 | 叽叽喳喳(murmuration) | 黑鼠计划(Black Rat Projects) | 英国 |
2011 | 人类世灭绝(Anthropocene Extinction) | 波士顿当代美术馆(The Institute of Contemporary Art) | 美国 |
2011 | Swoon:塔拉萨(Swoon: Thalassa ) | 新奥尔良美术馆(New Orleans Museum of Ar) | 美国 |
2011 | Thekla | 地铁画廊(Metro Gallery) | 澳洲 |
2010 | 复杂蜃景(Fata Morgana) | LJ画廊(Galerie LJ) | 法国 |
2008 | 西尔维亚·埃琳娜的肖像( Portrait of Silvia Elena) | Honey space gallery | 美国 |
2008 | 淹没你的船(Drown Your Boats) | 新图像艺术画廊(New Image Art Gallery) | 美国 |
2008 | 漂浮城市(Swimming Cities of Switchback Sea) | 戴奇专案(Deitch Projects) | 美国 |
2006 | Swoon | 布鲁克林博物馆 | 美国 |
2006 | Swoon | 纽约现当代美术馆(MoMA) | 美国 |
2005 | Swoon | 戴奇专案(Deitch Projects) | 美国 |
参考资料
编辑- ^ 徐盛、夏梓《湖北美术学院—把它带到街头Swoon的公共艺术》,p1。
- ^ About. SWOON. [2020-12-07]. (原始内容存档于2020-12-31) (美国英语).
- ^ 3.0 3.1 3.2 Lehrer, Adam. New York Street and Installation Artist Swoon Uses Humanity as Her Most Powerful Tool. Forbes. [2020-12-07]. (原始内容存档于2020-08-06) (英语).
- ^ Street Artist Swoon on Why Her Work Can Be Girly and Gritty. InStyle. [2020-12-07]. (原始内容存档于2020-10-31) (英语).
- ^ 徐盛、夏梓,p1。
- ^ Swoon Biography – Swoon on artnet. www.artnet.com. [2020-12-07]. (原始内容存档于2020-10-14).
- ^ https://sites.psu.edu/contemporarywomenartists/2014/11/17/swoon/#:~:text=%E2%80%9CSwoon%E2%80%9D%20was%20a%20name%20created,the%20name%20Caledonia%20Dance%20Curry.&text=Curry%20created%20the%20name%20Swoon,and%20running%20from%20the%20cops.
- ^ 8.0 8.1 SWOON. SWOON. [2020-12-07]. (原始内容存档于2021-01-10) (美国英语).
- ^ Jerry Saltz on the 53rd Venice Biennale - artnet Magazine. www.artnet.com. [2020-12-07]. (原始内容存档于2019-11-20).
- ^ Swoon: Cicada. (原始内容存档于2020-11-26).
- ^ Music Box Village. musicboxvillage.com. [2020-12-07]. (原始内容存档于2020-11-25) (英语).