奥赛博物馆
奥赛博物馆(又译奥塞博物馆、奥塞美术馆;法语:Musée d'Orsay)是位于法国巴黎的近代国家艺术博物馆,主要收藏可追溯至1848年到1914年间的法国绘画、雕塑、家具和摄影作品。收藏近代艺术品4700多件,其中该博物馆则收藏世界上最多的印象派和后印象派作品,以及著名的象征主义、现实主义和学院艺术,博物馆位于塞纳河左岸,和卢浮宫斜对,隔河和杜伊勒里公园相对。
奥塞博物馆 | |
---|---|
成立 | 1986年 |
地址 | 法国巴黎Rue de Lille 75343 |
类型 | 美术馆、设计/纺织品博物馆、古迹[1] |
参观人数 | 3,500,000(2013年)[2] |
建立者 | 弗朗索瓦·密特朗、瓦勒里·季斯卡·德斯坦 |
馆长 | Serge Lemoine |
公共交通 | 索菲利诺站 奥赛博物馆 |
网站 | www.musee-orsay.fr |
地图 | |
名称由来
编辑奥赛博物馆所在的区域以邻近的奥赛码头命名,其名称名字是为了纪念建造码头的裁判官查尔斯·布歇·多尔赛 (Charles Boucher d'Orsay)。
2010年,法国政府将同样展示印象派和后印象派画作的橘园美术馆与奥赛博物馆合并,该称为“奥赛博物馆和橘园美术馆公共机构(法语:établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie),后在2021年为了纪念已故前总统季斯卡对于博物馆的贡献,在取得国民议会的批准下再度改为“奥赛博物馆和橘园美术馆公共机构—瓦莱里·季斯卡·德斯坦”。
历史
编辑奥赛博物馆的馆舍原为位于塞纳河畔的奥赛火车站(法语:Gare d'Orsay),原址为旧审计法院,是1900年世界博览会时由巴黎-奥尔良铁路公司取得土地后规划,并按三位建筑师吕西安·马涅、埃米尔·贝纳德和维克多·拉卢的设计下而及时兴建的重要设施[3] "[4] ,工程始于1898年,并在1900年7月14日正式开放,在当时配有一座豪华酒店,在规划中,奥塞火车站并而不仅仅是一座传统的火车站。而是计划营造更舒适更豪华的空间,因此也设计密封的玻璃天棚为车站增加不同以往的装潢,然而归因月台长度未有符合新的列车,直到1939年奥尔良进入巴黎的铁路取消前,奥赛火车站一直都是法国西南部铁路的终点站,并在二战期间作为开往郊区的列车、战俘寄送包裹的聚集点、和战后结束后的战俘和流放者接待中心使用。
1970年,该车站获准拆除,但在文化事务部长雅克·杜哈明( Jacques Duhamel)否决在原地建造新酒店的计划后,并提出改建成博物馆的设想发展,将该建筑紧急列入1973年名胜古迹增补名录,最终则于1978年被评为名胜古迹[5],此外这一年还举行了建筑设计招标,最终改建博物馆工程则由A.C.T.建筑事务所的三位年轻人:皮埃尔·科尔伯克(PierreColboc)、雷诺·巴尔顿(Renaud Bardon)和让·保尔·菲利蓬(Jean-Paul Philippon)得标。后则将原来存放在卢浮宫的,国立网球场现代美术馆的,以及在庞毕度艺术中心国家现代艺术博物馆内的有关藏品全部集中到这里展出。奥赛火车站也经历非常庞大的修复工程,最后在1986年7月,博物馆在接收2000多幅画作、600件雕塑等作品的安装后,于同年12月由时任总统法兰索瓦·密特朗主持下正式对外参观。[6][7]
奥赛博物馆通常开放游客参观时,都会展出大约 3,000 件艺术品。博物馆内有一个 1:100 比例的巴黎周边地区模型,借此让游客可以了解当时巴黎的城市规划,这使得这个博物馆成为巴黎最受欢迎的景点之一。
场馆规划
编辑奥赛博物馆的场馆和展览,是以艺术家过去生活的年代和自属的艺术运动作为规划,共分为展示1850年至1870年的绘画、雕塑的底层、1870年至1914年期间流行之象征主义、学院艺术以及新艺术运动、装饰艺术的中层,和展示印象派以及后印象派作品的顶层,此外大厅中还保留着原来的车站大钟。奥赛博物馆在星期一不开放。
著名藏品
编辑奥赛博物馆主要收藏品非常丰富,追溯至 1848 年至 1914 年的法国艺术作品,包括绘画、雕塑、家具和摄影作品。其展示画家包括亚历山大·卡巴内尔、库尔贝、布格罗、米勒、孟克、克洛德·莫内、爱德华·马奈、保罗·塞律西埃、维亚尔、雷诺阿、高更、梵高、秀拉、德拉克罗瓦、杰洛姆、塞尚、霍金・索罗亚、亨利·卢梭、皮尔·波纳尔、毕沙罗、尤金·卡里埃等著名欧洲后印象派艺术家的作品。
雕塑方面,则有奥诺雷·杜米埃、阿尔贝-欧内斯特·卡里耶-贝洛斯、卡尔波、罗莎·博纳尔、巴托尔迪、奥古斯特·罗丹、尤金·德拉普朗什的雕塑作品。
-
德拉克罗瓦, 《猎狮》, 1854年
-
库尔贝 ,《画室:概括了我七年艺术和道德生活的真实寓喻》 , 1855年
-
安格尔, 《The Source》, 1856年
-
古斯塔夫·卡耶博特,《木地板刨床》,1875年
-
爱德加·窦加, 《咖啡馆里》, 1876
-
雷诺阿, 《乡村之舞》, 1883年
-
保罗·塞律西埃, 《护符》, 1888年
-
梵高,自画像,1889年
-
高更,《野蛮人》, 1894年
-
亚伯特·赖博, 《Paris, l'écluse de la Monnaie. Soleil d'hiver》
-
约瑟夫·里普尔-罗纳伊, 《女人与花》, 1891年
-
塞尚,《苹果与橘子》,约1899年
-
路易丝·凯瑟琳·布雷斯劳, 《Portrait of Henry Davison》, 1880年
-
霍金・索罗亚, 《La Vuelta de la Pesca》, 1894年
-
欧仁·德拉普朗什《Africa》,1878年
图库
编辑引用文献
编辑- ^ Musée d'Orsay: About, ARTINFO, 2008 [2008-07-30], (原始内容存档于2021-03-06)
- ^ "Visitor Figures 2013: Exhibition & Museum Attendance Survey" (PDF). London: The Art Newspaper. 25 March 2014, Vol. 23, No. 256. ISSN 0960-6556. (英文)
- ^ Musee d’Orsay | History, Art, & "Facts. Encyclopedia Britannica. [2021-03-14]. (原始内容存档于2022-04-13) (英语).
- ^ Mainardi, Patricia. Postmodern History at the Musée d'Orsay. October. 1987, 41: 31–52 [2021-09-28]. ISSN 0162-2870. doi:10.2307/778328. (原始内容存档于2021-09-28).
- ^ Bouygues website: Musée d'Orsay. Bouygues.com. [2012-06-20]. (原始内容存档于2008-12-05).
- ^ Login. weblogin.asu.edu. [2021-03-08]. (原始内容存档于2022-06-16).
- ^ Musée d’Orsay. Britannica Academic. [2021-03-16].