艺术歌曲
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艺术歌曲(德语:Lied)与歌曲有所不同;艺术歌曲(Lied)的德语字义即是“歌曲”,但“艺术歌曲”通常特指欧洲古典音乐中的一种歌曲型式,英语也可称为“art song”。典型的艺术歌曲表演型式是由一位歌唱者与钢琴伴奏一起演出。有时候多首艺术歌曲(Lieder)可以组成一组联篇歌曲(德语:Liederkreis,英语:song cycle)—由一串歌曲连接成单一故事或主题。作曲家舒伯特及舒曼即擅长写作这类型的音乐作品。因为在德语中,“Lied”仅指“歌曲”,因此德语的使用者也经常以更精确的字“Kunstlied”来指称“艺术歌曲”。
历史
编辑在德语中,Lied 具有相当久远的历史,从12世纪经由民歌(Volkslieder)和教堂赞美诗(Kirchenlieder)表现的游吟诗人歌曲(Minnesang),到20世纪的讽刺歌曲或抗议歌曲(Kabarettlieder, Protestlieder)都有它的踪迹。
在德国,歌曲发展的重要年代在19世纪。德国及奥地利作曲家从写作附伴奏乐器的声乐作品,发展到古典时期及浪漫时期音乐与德国文学相呼应,在作品中引用文学题材,作曲家可以从诗当中获得许多灵感,因而产生出艺术歌曲(Lied)的类型。莫扎特及贝多芬所作的歌曲即为艺术歌曲的滥觞,但直到舒伯特才为艺术歌曲型式建立了明确的意涵,在文字与音乐间找到新的平衡,对于文字所表达的意念升华至与音乐的呈现互相辉映。常被引用的诗人有:歌德(Goethe),海涅(Heine),席勒(Schiller)等。舒伯特写作超过六百首歌曲,有些是具有故事内容的联篇歌曲的型式,如:《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》;心灵上的游历更胜于肉体上的遭遇。此一艺术歌曲的传统由舒曼、布拉姆斯及雨果·沃尔夫(Hugo Wolf)承续了下来,并且传承到了20世纪的理查·史特劳斯和马勒。此种艺术歌曲的歌曲质体,类似三个世纪前的义大利牧歌(madrigal),充分展现了人类情感中最丰富的创作力。
其他国家的艺术歌曲
编辑艺术歌曲的传统与德国语文有著密不可分的关系,然而在其他国家,也有一些相类似的歌曲型式。比较著名的作曲家如法国的佛瑞、德布西、普朗克,和俄罗斯的穆索斯基。而20世纪的英国也有几位作曲家,如佛汉·威廉士和布里顿,写作过此类型的作品。