戰斧骨
《戰斧骨》(英語:Bone Tomahawk)是一部2015年美國西部食人族恐怖片,講述美國舊西部時代,小鎮警長帶隊從食人族部落手中救出鎮上的醫生及同夥。電影為S·克雷格·札勒的導演處女作,同時身兼編劇;主演包括寇特·羅素、派翠克·威爾森、馬修·福克斯以及理查·傑金斯。
戰斧骨 Bone Tomahawk | |
---|---|
基本資料 | |
導演 | S·克雷格·札勒 |
監製 |
|
編劇 | S·克雷格·札勒 |
主演 | |
配樂 |
|
攝影 | 班吉·巴克希(Benji Bakshi) |
剪輯 |
|
製片商 |
|
片長 | 132分鐘[1] |
產地 | 美國 |
語言 | 英語 |
上映及發行 | |
上映日期 |
|
發行商 | RLJE娛樂 |
預算 | 180萬美元[2] |
票房 | 48萬美元[3] |
以小說家和音樂家出名的札勒在好萊塢兜售原創電影劇本多年,但多數都未能成功製作;2011年完成《戰斧骨》劇本後,札勒決定親自執導。札勒在經紀人兼製片人好友達拉斯·索尼爾的支持下開始投入製作。雖然電影預算不高,但仍難以籌資,索尼爾甚至為此自掏腰包。羅素和傑金斯簽約演出後,其他演員陸續加入;2014年10月在加利福尼亞州開拍,為期21天。《戰斧骨》2015年9月25日登上奇幻影展舉行全球首映,10月23日由RLJE娛樂排定美國限量放映。業界對電影佳評如潮,新穎的題材、劇本、演出陣容廣受讚譽,但132分鐘的片長受到詬病;在第31屆獨立精神獎上入圍最佳劇本(札勒)及最佳男配角(傑金斯)。
劇情
編輯1890年代,劫殺旅人的流浪土匪柏維斯和巴迪闖進了一處美洲原住民墓地,巴迪遭神秘野人殺害,柏維斯嚇得逃跑。
柏維斯到達附近的光明希望(Bright Hope)鎮並埋葬了戰利品。然而,奇科利副警長向富蘭克林·杭特警長舉報了他,柏維斯在酒吧企圖逃跑,但腿部中彈。杭特派牛仔約翰·布魯德去找鎮上的醫生薩曼莎·歐德懷爾,此時的醫生正在家中照顧斷腿的工頭丈夫亞瑟。杭特將薩曼莎留在警長辦公室的牢中治療發燒的柏維斯,並讓另一位副手尼克留守。當晚,一位馬伕遭人謀殺,開腸破肚的遺體留在現場。
杭特得知謀殺案後,還發現牢房和辦公室內的所有人全數失蹤,只留下一支箭。受過教育的印地安人認為箭來自「穴居人」部落,他們沒有語言和名字。他警告杭特,該部落是近親繁殖、同類相食的野蠻食人族部落,受到其他土著群體的蔑視並迴避。為了遭對方俘虜的薩曼莎、尼克及柏維斯,杭特準備與奇科利及布魯德一起踏上追捕之旅,其中布魯德是曾殺過多名印地安人的戰爭退役士兵。亞瑟雖然斷腿但仍堅持同行。
騎行幾天後,兩位墨西哥陌生人試圖接近杭特等人的營地。布魯德擔心對方是劫匪的偵察員而殺了對方,導致他們換了另一處紮營。一群突襲者伏擊了他們,馬都被偷走,唯有布魯德的馬遭重創;布魯德忍痛殺死了愛馬。第二天,布魯德與亞瑟發生口角,惡化了亞瑟的腿傷。奇科利幫他的腿固定後與杭特及布魯德先上路,亞瑟則留在原地養傷。到了山谷,三人中箭。在殺死兩名穴居人襲擊者後,杭特和奇科利撤退,重傷的布魯德堅持留下並在死前殺了一名穴居人。穴居人人俘虜了杭特和奇科利並關在洞穴中。兩人發現薩曼莎和受傷的尼克被關在牢籠裡。他們告訴杭特,穴居人已吃掉了柏維斯。隨後眾人目睹了尼克被三位穴居人剝光衣服,殘忍地剝去頭皮、身體遭一分為二的肢解,最後被吃掉。薩曼莎估計穴居人的數量約為12人,直到杭特等人的到來減至九人。
杭特騙三位穴居人喝了摻有鴉片酊的酒[4],導致一人死去,另一人失去知覺。亞瑟跟隨杭特等人的蹤跡,發現了山谷,並殺死兩名襲擊者。途中發現穴居人利用氣管中的動物骨頭來充當哨子,亞瑟藉此用來引誘敵人來讓自己殺死。
在山洞中,穴居人領袖因族人被毒死而變得憤怒。他們切開杭特的腹部,將加熱的鴉片酒瓶塞進傷口,並朝他開槍。亞瑟到達並殺死了其中一人,而杭特則斬首了領袖。亞瑟放出了薩曼莎及奇科利,而受了致命傷的杭特拿著步槍留在原地,承諾在倖存的穴居人回來時殺死他們,以防止光明希望鎮再次受到威脅。當三人離開山洞時,看到了兩位懷孕的穴居人婦女,不但被奪走了雙眼,四肢還被截肢。亞瑟在外頭吹響了穴居人的哨子後,聽到了三聲槍響,暗示杭特已殺死了剩下的食人族。
演員
編輯- 寇特·羅素飾演富蘭克林·杭特警長(Sheriff Franklin Hunt)[5]
- 派翠克·威爾森飾演亞瑟·歐德懷爾(Arthur O'Dwyer)[6]
- 馬修·福克斯飾演約翰·布魯德(John Brooder)[6]
- 理查·傑金斯飾演奇科利副警長(Deputy Chicory)[6]
- 莉莉·西蒙斯飾演薩曼莎·歐德懷爾(Samantha O'Dwyer)[7]
- 艾文·喬尼凱特飾演尼克副警長(Deputy Nick)[7]
- 大衛·艾奎特飾演柏維斯(Purvis)[7]
- 吉諾·席格斯飾演野豬牙(Boar Tusks)[8]
- 席德·海格飾演巴迪(Buddy)[7]
- 梅斯托·哈瑞爾飾演吉茲薩德(Gizzard)[8]
- 弗雷德·邁拉麥德飾演克萊倫斯(Clarence)[7]
- 凱薩琳·莫莉絲飾演蘿娜·杭特(Lorna Hunt)[7]
- 西恩·楊飾演波特夫人(Mrs. Porter)[7]
- 艾迪·史皮爾斯飾演鋸齒戰斧(Serrated Tomahawk)[8]
- 詹姆士·托根飾演鋼琴家[7]
- 勞·萊巴飾演狼頭骨(Wolf Skull)[8]
- 麥可·派瑞飾演威靈頓先生(Mr. Wallington)[7]
- 賈米森·紐蘭德飾演市長[8]
- 扎恩·麥克拉農飾演高樹(Tall Trees)[8]
- 傑·塔瓦雷飾演尖牙穴居人(Sharp Teeth Trog)[8]
製作
編輯劇本
編輯《戰斧骨》為編劇兼小說作家S·克雷格·札勒的導演處女作,2011年完成劇本[2]。此前他曾在好萊塢兜售過超過40部原創電影劇本,包括《大石網格》(The Big Stone Grid)、《最後祖先的衝突》(Conflicts of the Last Progenitors),以及西部片《拉特爾堡的強盜》(The Brigands of Rattleborge)[9][10],但都沒有成功製作,唯有劇本《瘋人院事件》(2011年)順利拍成低成本恐怖片[2][11];其中《拉特爾堡的強盜》甚至在2006年黑名單上名列前茅。[9][10]
《戰斧骨》是札勒編寫的第五部西部作品(先前曾有兩部小說及劇本)。他曾於2005年的一西部片影展上兩週內觀看了19部電影,當看到不喜歡的電影時便開始思考如何用自己的方式改善,札勒為此開始投入西部題材寫作。[11]《戰斧骨》的誕生源自札勒的經紀人兼製片人好友達拉斯·索尼爾曾提議將札勒小說《破碎之地的幽靈》(Wraiths of the Broken Land)拍成電影並讓札勒親自執導,但前者認為該書無法用低預算呈現:「不,但我可以拍部救援西部片。」[11]此外,本片也能稱之為《破碎之地的幽靈》的兄弟作品。[12]札勒對《戰斧骨》成品相當滿意,與在劇本中的傳達幾乎如出一轍[12]。外界普遍將本片視為恐怖西部片,但對札勒而言則是徹頭徹尾的西部片,並參考了像是亨利·萊特·哈葛德小說《所羅門王的寶藏》(1885年)這樣的失落種族作品[11]。劇本中加入了札勒的私人特點:「筆下的多數角色都有與我相同之處,也有些並非如此。像是當布魯德說:『聰明人不結婚』時,『這是札勒會講的話』,所有認識我的人都聯想到我。屬實嗎?是的,我還未婚,完全沒興趣。」[2]
此外,對於同於2015年上映的相仿類型電影《神鬼獵人》以及昆汀·塔倫提諾西部片《八惡人》,札勒直言不諱地認為《神鬼獵人》是「五年來看過的最糟糕的電影」;雖然他喜歡《八惡人》,但仍認為該片有過於不自然的問題,這也是業界對於塔倫提諾電影常見的評語。[2]札勒寫的每部作品都會有幽默元素,他表示:「你正在處理嚴重的情況,但如果每個人都一直皺著眉頭,加上在這些角色上看不到活力或愛,我不知道你為何會在乎;那是我觀看《荒野獵人》的經歷,想知道為什麼有人會關心該片中發生在任何人身上的所有事。」[11]
發展
編輯《戰斧骨》劇本受到達拉斯·索尼爾的賞識,承諾忠於劇本製作,並告知潛在投資者不歡迎任意的插手干涉。西部片加上札勒從未有導演經驗都令投資者視為風險,而有意干涉電影;札勒拒絕妥協,不希望放棄創意掌控權並將電影縮減成90分鐘[2]。索尼爾自掏腰包支付了預算的一半[11],剩餘的資金來自英國公司費茲設施(The Fyzz Facility);雖然擁有180萬美元的預算,但仍些許捉襟見肘,考慮到21天需要拍攝的內容根本不夠。[2]最終由於預算受限,劇本仍被刪減了許多內容[5]。當他們開始向投資片商出售本片時,札勒將名導約翰·卡薩維蒂、賴瑞·克拉克、王家衛和北野武當作電影風格的參考,但這些人都不是西部片製作者[11]。電影製作於2012年10月30日對外公開,由傑克·海勒(Jack Heller)和索尼爾的口徑媒體公司(Caliber Media Company)出資製作,法國公司賽璐珞夢處理國際銷售。[9]2014年10月2日,戴夫·霍爾斯(Dave Halls)受聘擔任第一副導演[13]。
選角
編輯寇特·羅素、理查·傑金斯、彼得·賽斯嘉和珍妮佛·卡本特於2012年10月簽約演出,分別飾演富蘭克林·杭特警長(Sheriff Franklin Hunt)、糊塗的老人、牛仔及被食人族捉走的俘虜[9]。2014年9月24日,派翠克·威爾森及馬修·福克斯簽約參演。威爾森飾演亞瑟·歐德懷爾(Arthur O'Dwyer),因事故而影響生活的牛仔工頭;福克斯飾演擁有灰暗經歷的紳士約翰·布魯德(John Brooder)。[14]9月29日,莉莉·西蒙斯、大衛·艾奎特、席德·海格、凱薩琳·莫莉絲及艾文·喬尼凱特加入演出陣容。西蒙斯取代卡本特擔任女主角——亞瑟的醫生妻子薩曼莎·歐德懷爾(Samantha O'Dwyer);艾奎特和海格飾演土匪;莫莉絲飾演杭特警長的妻子;喬尼凱特則飾演年輕的副警長。[15]其他同時加入的演員包括西恩·楊、吉諾·席格斯、弗雷德·邁拉麥德、詹姆士·托根、勞·萊巴、傑米·赫克托、賈米森·紐蘭德、扎恩·麥克拉農、大衛·米桑德(David Midthunder)、傑·塔瓦雷、格雷·沃爾夫·埃雷拉(Gray Wolf Herrera)、羅伯特·穆克斯及布蘭登·莫拉爾(Brandon Molale)[16]。此外,原本預定參演的賽斯嘉和提摩西·奧利芬皆已退出。[17]
最初,羅素的經紀人麥可·庫柏(Michael Cooper)將劇本交給了賽斯嘉(亞瑟·歐德懷爾的原定飾演者),向來挑剔的賽斯嘉看上了劇本並樂意簽約下合約;他的經紀人也將其傳遞給了羅素。[11][12]札勒認為羅素很適合飾演富蘭克林·杭特警長,對方在閱讀劇本後給予好評並很快地答應演出。[5]羅素與札勒相處融洽,也閱讀過札勒小說《破碎之地的幽靈》,但他和札勒一樣更喜歡《戰斧骨》的故事[12]。羅素受訪時,讚賞札勒的劇本以及不按牌理出牌的「零碎」寫作風格[18],補充:「我喜歡《戰斧骨》之處在於開頭宛如《搜索者》般極傳統的西部片,男人在執行任務、培養友誼,最後是經歷瘋狂的大轉折。」[19]還認為《戰斧骨》不算是外界稱呼的恐怖西部片,而是新類型的「形象西部片」,令人看完電影後會同時產生疑惑和感嘆:「我對這樣的電影知之甚少,當然不會是西部片,從來沒有見過這樣的西部片,『那本片算是什麼?如何稱呼?該歸為哪類?』」他也對札勒首次執導電影的表現給予肯定。[18]羅素描述富蘭克林·杭特警長為固執己見的純樸好人,行為和語氣非常符合片中的年代;同時認為杭特會令懷特·厄普予以表示敬意,但他的低調會使厄普不感興趣。此外,由於差不多時間羅素還參與了《八惡人》的演出,導致他不得不讓自己的造型和兩部電影間做出區別,例如頭髮和鬍子的樣式不同。[19]傑金斯是札勒詮釋奇科利副警長(Deputy Chicory)的首要人選,該角在片中搶盡了風頭,同時足以列入札勒執筆的作品中最喜歡的角色。傑金斯雖然一開始打算在口音方面下工夫,札勒認為他的口音過度緊張且刺耳,但最後該演員仍用正常聲音演戲。[12]
拍攝
編輯電影2014年10月6日在加利福尼亞州馬里布展開主要拍攝,為期21天,其中在派拉蒙牧場取景[20]。此前,劇組曾為取景地考察過新墨西哥州、猶他州和羅馬尼亞[5]。電影開拍前,業內人士告知札勒可能需要拍攝六十天並花費1000萬美元,為此札勒在拍片時需要密切關注日程安排,並依靠出色的幕前幕後人員才能在短時間內完成工作。演員們都接受劇本,因此減少了排練和給予建議的時間;羅素也給出了關於拍攝暴力場景的建議。[12]雖然預算吃緊,但因札勒對時代細節的痴迷以及追求聖莫尼卡山的乾旱風光,劇組仍在炎熱的天候下順利拍完電影。拍攝期間還常發生特效、化妝、人事、走位等問題,例如某日多支槍出現故障。[12]為了能拍攝多名角色同時出鏡的鏡頭,電影使用紅龍攝影機以2.35:1比例拍攝;2017年10月,札勒受訪時表示自己不喜歡那台攝影機,特別是在訊息量多的廣角鏡頭上讓畫面顯得繁雜。[21]札勒避免在片中一直使用特寫鏡頭:「因為大多數時候你與人互動,除非很親密,否則你不會近距離去看他們的臉。」他認為很多現代電影會頻繁地使用特寫鏡頭,容易錯過很多肢體語言,尤其是手部。[11]
《戰斧骨》知名於食人族洞穴中的暴力橋段:以杭特警長的視角觀看手下遭食人族撕成兩半[22]。洞穴取景自加利福尼亞,曾被影集《單身毒媽》的一集和電影《鋼鐵人》(2008年)中使用[11]。札勒自稱一生中沒有電影能嚇倒自己,除了十幾歲後就從未重溫的香港電影《黑太陽731》(1988年);該片使用與《人食人實錄》(1980年)相同的表現手法:利用單調的長鏡頭拍攝發生在人體上的可怕暴力意外寫實,札勒以此作為呈現食人族洞穴橋段的靈感。[11][12]札勒刻意不讓攝影機特寫穴居人,也沒有對其文化多加描述,以塑造他們的神祕感[11]。
音樂
編輯戰斧骨(原聲帶) Bone Tomahawk (Original Motion Picture Soundtrack) | ||||
---|---|---|---|---|
傑夫·赫里奧特(Jeff Herriott) S·克雷格·札勒的原聲帶 | ||||
發行日期 | 2015年10月23日 | |||
類型 | 古典[23] | |||
時長 | 20:10 | |||
唱片公司 | 湖岸唱片[24][25] | |||
傑夫·赫里奧特(Jeff Herriott) S·克雷格·札勒專輯年表 | ||||
|
電影配樂曲目由導演札勒的老友傑夫·赫里奧特編寫[11],札勒也創作了原創歌曲。赫里奧特表示:「雖然我們直到他們完成電影初步剪輯後才開始製作音樂,但在拍攝之前,克雷格和我已討論好能在音樂階段能扮演什麼樣的角色,並將幾部電影當成參考依據,」更補充:「克雷格不希望由音樂強調情感,而是情感場景盡可能直接產生影響力,且認為這些場景有望在沒有音樂的情況下更加有力、真誠,使《戰斧骨》中的音樂通常伴隨著遠景,而非特寫鏡頭。當沒有對白時,音樂主要用於設定情緒或塑造場景的過渡材料。」[24]《戰斧骨》原聲帶由湖岸唱片負責發行,2015年10月23日發售數位版[24];2016年1月發售黑膠唱片[26]。2021年6月12日,豪華重新販售版黑膠僅在英國及歐洲地區限量發售[23]。
曲目列表[25] | ||
---|---|---|
曲序 | 曲目 | 時長 |
1. | 一人漫步(One Man Walks) | 2:29 |
2. | 四個死者出行(Four Dead Men Ride Out) | 0:44 |
3. | 重任在肩四人組(The Burdened Quartet) | 1:17 |
4. | 野豬牙巢穴(Den Of Boar Tusks) | 2:27 |
5. | 倖存者接續(The Survivors Continue) | 2:13 |
6. | 四個命定敗者出行(Four Doomed Men Ride Out) | 4:05 |
7. | 四騎出(Four Ride Out) | 1:26 |
8. | 深陷汙穢(In The Defile) | 3:23 |
9. | 四騎重蹈覆轍(Four Ride Out Reprise) | 0:51 |
10. | 沿著粗略的路線前進(Dragged Along A Coarse Course) | 1:15 |
總時長: | 20:10 |
發行
編輯《戰斧骨》2015年10月23日在美國限量放映[5]。2015年8月,RLJE娛樂取得《戰斧骨》的美國發行權,成為映像娛樂(Image Entertainment)和Acorn傳媒合併後收購的首部作品[27][28]。電影2015年10月1日登上奇幻影展舉行全球首映[29];10月3日登上夏洛特影展(Charlotte Film Festival)[30];10月10日在倫敦影展放映[31]。首支預告片於2015年10月2日發表[32]。2015年12月29日發售藍光及DVD[33]。《戰斧骨》在美國上映影院不多,總票房達48萬美元,加上家庭媒體銷售共收入432萬美元[3],據《衛報》所述,電影在商業上仍賺回了成本[2]。
藍光影碟收錄了幕後製作花絮、院線版預告片、海報集、導演及演員的問答環節,以及約兩分半的刪減片段。其中刪減片段可謂結局的加長版:亞瑟、奇科利和薩曼莎在篝火旁過夜,當亞瑟嘗試讀幾天前寫的「詩」之前,奇科利宣布亞瑟是新任警長。[34]
反響
編輯評價
編輯《戰斧骨》在影評界獲得普遍好評,演出陣容(尤其是傑金斯)以及札勒的執導技巧和劇本備受肯定,常被稱為《搜索者》與《人食人實錄》的結合[35]。評論匯總網站爛番茄根據97條評論,本片獲得91%的新鮮度,均分7.20/10;共識評論:「《戰斧骨》獨特的類型結合不適於所有人,但對異樣事物的追求者而言,應能從扣人心弦的表演及緩慢爆發的故事中獲得滿足。」[36]而在Metacritic網站上根據17條評論,本片獲得72分,屬「普遍好評」[37]。
《綜藝》的蓋·洛基(Guy Lodge)讚賞:「專注聚焦出自自身好奇心價值的本片中,最為可貴的是由寇特·羅素以行家手腕率領著團隊。受札勒劇本中任性的題外話所賜,《戰斧骨》132分鐘的時長有點過於放縱。」[38]《好萊塢報導》的約翰·德福(John DeFore)表揚了電影的表演、美術設計、攝影、配樂和劇本[39]。《廣播時報》的傑瑞米·阿斯皮納爾(Jeremy Aspinall)從滿分5星將電影評為4星,並評價:「這對曾奄奄一息的電影類型注入了強心劑」[40]。《衛報》影評人彼得·布萊德蕭以及《Time Out》的湯姆·赫德斯頓(Tom Huddleston)也同樣給出4星好評。布萊德蕭稱《戰斧骨》是「對約翰·福特電影《搜索者》的紙漿式搓揉到令你如坐針氈的駭人」[41];赫德斯頓對劇本、攝影、幽默和表演讚賞有加,還稱電影為「非比尋常、難以預料的西部喜劇恐怖電影」[42]。《帝國》雜誌的金·紐曼給出4星好評(滿分5星),認為本片可謂《搜索者》與《殘酷食人族》(1981年)的混搭,並在評論中寫道:「奇怪的角色在彼此交流憤世嫉俗的邊境智慧時還得與荒野抗爭,本片在走題的談天和令人愉快的老派『迷失小隊』中含有引人入勝的絕妙說辭。」[43]
《紐約時報》的珍娜特·卡索利斯(Jeannette Catsoulis)稱本片巧妙地融合了西部、恐怖和喜劇,並在評論中寫道:「電影不含我們期望能從老西部片中看見的文化啟蒙,可怕而另類的《戰斧骨》可能過分地賣弄種族政治,但也忠實反映了當時的駭人駭事。」[44]羅傑·伊伯特網的布萊恩·塔萊里科(Brian Tallerico)從滿分4星中將《戰斧骨》評為3星,稱讚了對白、演員們的演出,以及第三幕中上演的暴力橋段[45]。Bloody Disgusting網站的卡琳·科雷根(Kalyn Corrigan)認為電影故意緩慢的步調以及血腥暴力並不適合所有人,但對類型結合所帶來的新意表示讚賞。演出陣容中除了羅素外,還特別稱讚了戲份不多的大衛·艾奎特。[46]Den of Geek網站的唐·凱伊(Don Kaye)稱讚了有趣的故事及全體演員的表現[35]。毛骨悚然雜誌(Gruesome Magazine)網站稱本片足以列入2015年最佳電影,認為演出陣容、對白和攝影都相當出色,特別是飾演奇科利副警長的傑金斯:「他明顯對自己的角色很感興趣,足以令觀眾印象深刻;無論是對問題的詼諧回答,還是不時傳授給其他人的智慧都令人愉悅(等到你聽到他關於跳蚤馬戲團的演講)。」[47]
《戰斧骨》不乏批評聲,尤其片長被許多影評視為過長。We Got This Covered網站的馬特·多納托(Matt Donato)從滿分5星中給予電影2.5星的評價:「《戰斧骨》是趟通往同類相食但過於漫長的混亂之旅,也考驗著西部影迷等待可怕戰斧現形的耐心。」[48]網路影評人丹尼斯·史瓦茲(Dennis Schwartz)讚賞融合了恐怖和西部題材的劇本,但同樣批評了片長[49]。反之,IndieWire網站的奧利佛·利特爾頓(Oliver Lyttelton)認為札勒引人入勝的寫作令人愉悅、從容不迫,片長並非問題[50]。《泰晤士報》的凱爾·馬厄給出2星的負評(滿分5星),批評第三幕中的血腥橋段,認為札勒用食人族當藉口,只為了用昆汀·塔倫提諾的手法來停止善待觀眾[51]。《阿肯色州民主黨公報》的皮爾斯·馬尚(Piers Marchant)將本片評為5.6/10分,無法接受札勒的爭議手法,寫道:「毫不遮掩的種族主義顯而易見,除了讓此完全明目張膽的上演外,出於某種意圖或目的而不去深入塑造。這相當於將正統派猶太人當成反派,被發現坐在成堆的錢上、喝著嬰兒的血,宛如無名部落的招牌武器一樣在你的腦海中敲響。」[52]
獎項
編輯入圍獎項 | |||||
---|---|---|---|---|---|
獎項 | 類別 | 得獎者或提名者 | 結果 | 來源 | |
土星獎 | 最佳獨立電影 | 《戰斧骨》 | 提名 | [53] | |
阿爾梅里亞西部影展評審團大獎 | 西部類型技術藝術貢獻獎 | 弗雷迪·瓦夫(Freddy Waff)、口徑媒體公司(Caliber Media Company)和費茲設施(The Fyzz Facility) | 獲獎 | [54] | |
奧斯汀影評人協會獎 | 最佳首部電影 | 《戰斧骨》 | 提名 | [55] | |
布宜諾斯艾利斯國際獨立影展獎 | 最佳前衛與類型長片 | S·克雷格·札勒 | 獲獎 | [56] | |
都柏林影評人圈獎 | 最佳劇本 | S·克雷格·札勒[a] | 第五名 | [57] | |
Fangoria電鋸獎 | 最佳男主角 | 寇特·羅素 | 獲獎 | [58][59] | |
最佳男配角 | 理查·傑金斯[b] | 提名 | |||
最佳化妝或生物特效 | 雨果·維拉森(Hugo Villasenor) | 提名 | |||
獨立精神獎 | 最佳劇本 | S·克雷格·札勒 | 提名 | [60] | |
最佳男配角 | 理查·傑金斯 | 提名 | |||
驚嚇指數獎 | 最佳男主角 | 寇特·羅素 | 提名 | [61] | |
最佳男配角 | 馬修·福克斯 | 提名 | |||
理查·傑金斯 | 提名 | ||||
最佳劇本 | S·克雷格·札勒 | 提名 | |||
最佳攝影 | 班吉·巴克希(Benji Bakshi) | 提名 | |||
最佳化妝 | 《戰斧骨》 | 獲獎 | |||
金史莫斯獎 | 年度最佳恐怖片 | 《戰斧骨》 | 亞軍 | [62] | |
熱拉爾梅影展獎 | 評審團大獎 | S·克雷格·札勒 | 獲獎 | [63] | |
IndieWire影評人票選獎 | 最佳男配角 | 理查·傑金斯 | 第十名 | [64] | |
最佳首部長片 | S·克雷格·札勒 | 第十名 | |||
東南美洲原住民影展獎 | 最佳男演員 | 勞·萊巴 | 獲獎 | [65] | |
鳳凰影評圈獎 | 最佳恐怖電影 | 《戰斧骨》 | 提名 | [66] | |
最佳男配角 | 理查·傑金斯 | 提名 | |||
蘭道·哈頓經典恐怖獎 | 最佳電影 | S·克雷格·札勒 | 提名 | [67] | |
錫切斯-加泰隆尼亞國際影展獎 | 官方奇幻大賽最佳影片 | S·克雷格·札勒 | 提名 | [68][69] | |
官方奇幻大賽最佳導演 | S·克雷格·札勒 | 獲獎 | |||
荷西·路易斯·瓜納獎 | S·克雷格·札勒 | 獲獎 | |||
美國西部作家協會獎 | 馬刺獎最佳西部劇情劇本(虛構) | S·克雷格·札勒 | 提名 | [70] |
備註
編輯參考資料
編輯- ^ Bone Tomahawk (18). British Board of Film Classification. [2021-06-21]. (原始內容存檔於2021-06-24).
- ^ 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 Godfrey, Alex. Best western: why Bone Tomahawk became a gunslinging cult hit. The Guardian. 2016-02-15 [2021-06-21]. (原始內容存檔於2021-07-11).
- ^ 3.0 3.1 Bone Tomahawk (2015). The Numbers. [2021-06-21]. (原始內容存檔於2020-11-12).
- ^ Hood, Nathanael. Movie Review – ‘Bone Tomahawk’. The Young Folks. 2015-10-19 [2022-01-26]. (原始內容存檔於2022-01-26).
- ^ 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 Collis, Clark. 'Bone Tomahawk' director explains how he got Kurt Russell back on a horse — exclusive poster. Entertainment Weekly. 2015-09-25 [2022-01-20]. (原始內容存檔於2022-01-20).
- ^ 6.0 6.1 6.2 Bone Tomahawk. AlloCiné. [2022-01-02]. (原始內容存檔於2022-01-02).
- ^ 7.0 7.1 7.2 7.3 7.4 7.5 7.6 7.7 7.8 BONE TOMAHAWK CAST & CREW. Fandango Media. [2022-01-02]. (原始內容存檔於2022-01-02).
- ^ 8.0 8.1 8.2 8.3 8.4 8.5 8.6 Bone Tomahawk - Full Cast & Crew. TV Guide. [2022-01-02]. (原始內容存檔於2022-01-02).
- ^ 9.0 9.1 9.2 9.3 Sneider, Jeff. S. Craig Zahler to direct ‘Bone Tomahawk’. Variety. 2012-10-30 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2014-12-17).
- ^ 10.0 10.1 Nordine, Michael. ‘The Brigands of Rattlecreek’: Park Chan-wook to Direct Ultra-Violent Western. IndieWire. 2019-03-17 [2022-02-16]. (原始內容存檔於2022-02-16).
- ^ 11.00 11.01 11.02 11.03 11.04 11.05 11.06 11.07 11.08 11.09 11.10 11.11 11.12 Rupe, Shade. Interview: Director S. Craig Zahler on the Making of BONE TOMAHAWK. ComingSoon.net. 2016-02-22 [2022-03-06]. (原始內容存檔於2022-03-06).
- ^ 12.0 12.1 12.2 12.3 12.4 12.5 12.6 12.7 Anderson, Derek. Interview: BONE TOMAHAWK Director S. Craig Zahler Talks Working with Kurt Russell, Richard Jenkins & More. Daily Dead. 2015-12-30 [2022-02-27]. (原始內容存檔於2022-02-27).
- ^ Caranicas, Peter. Below the Line Bookings. Variety. 2014-10-02 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ Yamato, Jen. Patrick Wilson, Matthew Fox Join Kurt Russell Western ‘Bone Tomahawk’. Deadline Hollywood. 2014-09-24 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ ‘Bone Tomahawk’ Adds Five To Cast; Kristina Lauren Anderson To Adapt YA Novel ‘Invisibility’. Deadline Hollywood. 2014-09-29 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ Lesnick, Silas. Bone Tomahawk Adds Lili Simmons, David Arquette, Sid Haig and More. ComingSoon.net. 2014-09-29 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ Sneider, Jeff. ‘True Detective,’ ‘Girls’ Actors Join Kurt Russell Western ‘Bone Tomahawk’. TheWrap. 2014-09-29 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ 18.0 18.1 Goldberg, Matt. Kurt Russell Talks ‘Bone Tomahawk’, MLB Playoffs, ‘Hateful Eight’ and More. Collider. 2015-10-22 [2022-02-12]. (原始內容存檔於2022-02-12).
- ^ 19.0 19.1 Hall, Jacob. Kurt Russell on the American Tough Guy and His New Cannibal Western. Esquire. 2015-10-25 [2022-02-12]. (原始內容存檔於2022-02-12).
- ^ Christine. ‘Bone Tomahawk’, starring Kurt Russell, filming underway at Paramount Ranch. On Location Vacations. 2014-10-06 [2022-01-29]. (原始內容存檔於2015-04-02).
- ^ Robinson, Tasha. How Brawl in Cell Block 99’s director ‘made it happen on the set’. The Verge. 2017-10-07 [2021-06-20]. (原始內容存檔於2020-11-09).
- ^ Squires, John. Kill of the Week: Split Down the Middle in ‘Bone Tomahawk’. Bloody Disgusting. 2017-11-03 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ 23.0 23.1 Jeff Herriott, S. Craig Zahler – Bone Tomahawk OST. Discogs. [2022-02-21]. (原始內容存檔於2022-02-22).
- ^ 24.0 24.1 24.2 Bone Tomahawk (Original Motion Picture Soundtrack). Lakeshore Records. 2015-10-23 [2022-02-21]. (原始內容存檔於2022-02-21).
- ^ 25.0 25.1 Bone Tomahawk. Soundtrack.Net. [2022-02-21]. (原始內容存檔於2022-02-21).
- ^ Bone Tomahawk. Soundtrack.Net. [2022-02-21]. (原始內容存檔於2022-03-06).
- ^ Hipes, Patrick. Kurt Russell’s ‘Bone Tomahawk’ Lands Deal Ahead Of Fantastic Fest Bow. Deadline Hollywood. 2015-08-04 [2022-01-23]. (原始內容存檔於2022-01-23).
- ^ Gilman, Greg. RLJ Entertainment Acquires Kurt Russell Western ‘Bone Tomahawk’. TheWrap. 2015-08-04 [2022-01-20]. (原始內容存檔於2022-01-20).
- ^ BONE TOMAHAWK. Fantastic Fest. [2021-06-21]. (原始內容存檔於2021-03-01).
- ^ Bone Tomahawk Lands In Charlotte. Kathryn Morris UK. 2015-09-23 [2022-01-20]. (原始內容存檔於2022-01-20).
- ^ The 59th BFI London Film Festival in partnership with American Express® announces full 2015 programme. British Film Institute. 2015-09-10 [2022-01-20]. (原始內容存檔於2015-09-26).
- ^ Collis, Clark. Bone Tomahawk trailer: See why everyone is talking about the Kurt Russell cannibal Western -- exclusive. Entertainment Weekly. 2015-10-02 [2022-02-07]. (原始內容存檔於2022-02-07).
- ^ BONE TOMAHAWK 2015. Blu-ray.com. [2022-01-21]. (原始內容存檔於2022-01-21).
- ^ Salmons, Tim. BONE TOMAHAWK (BLU-RAY REVIEW). The Digital Bits. 2020-04-02 [2020-03-06]. (原始內容存檔於2021-09-17).
- ^ 35.0 35.1 Kaye, Don. Bone Tomahawk: Review. Den of Geek. 2015-10-26 [2022-03-06]. (原始內容存檔於2022-03-06).
- ^ Bone Tomahawk (2015). Rotten Tomatoes. Fandango Media. [2021-06-22]. (原始內容存檔於2021-06-07).
- ^ Bone Tomahawk Reviews. Metacritic. CBS Interactive. [2021-06-22]. (原始內容存檔於2021-06-23).
- ^ Lodge, Guy. Film Review: Kurt Russell in ‘Bone Tomahawk’. Variety. 2015-10-01 [2022-02-03]. (原始內容存檔於2022-02-03).
- ^ DeFore, John. ‘Bone Tomahawk’: Fantastic Fest Review. The Hollywood Reporter. 2015-10-01 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-11-06).
- ^ Aspinall, Jeremy. Bone Tomahawk – review. Radio Times. 2015 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Bradshaw, Peter. Bone Tomahawk review – a Western horror destined for cult status. The Guardian. 2016-02-18 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-12-27).
- ^ Huddleston, Tom. Time Out says Bone Tomahawk. Time Out. 2016-02-15 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-11-06).
- ^ Newman, Kim. Bone Tomahawk Review. Empire. 2016-02-15 [2022-03-06]. (原始內容存檔於2021-11-06).
- ^ Catsoulis, Jeannette. Review: ‘Bone Tomahawk’ Is Western, Horror and Comedy. The New York Times. 2015-10-22 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Tallerico, Brian. Bone Tomahawk movie review & film summary (2015). RogerEbert.com. 2015-10-23 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-01-02).
- ^ Corrigan, Kalyn. [Review] ‘Bone Tomahawk’ Isn’t Your Daddy’s Western. Bloody Disgusting. 2015-10-08 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ The Black Saint. “Bone Tomahawk” (2015): A Western With Guts. Gruesome Magazine. 2015-10-12 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Donato, Matt. Bone Tomahawk Review. We Got This Covered. 2015-10-18 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Schwartz, Dennis. BONE TOMAHAWK. Dennis Schwartz Reviews. 2019-08-05 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Lyttelton, Oliver. BFI London Film Fest Review: Horror-Western ‘Bone Tomahawk’ Starring Kurt Russell, Patrick Wilson & Richard Jenkins. IndieWire. 2015-10-13 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Maher, Kevin. Bone Tomahawk. The Times. 2016-02-19 [2022-03-06]. (原始內容存檔於2022-03-06).
- ^ Marchant, Piers. Blood, drugs, grief, mystery and murder. Arkansas Democrat-Gazette. 2020-08-07 [2020-03-06]. (原始內容存檔於2022-03-06).
- ^ Williams, ShaMya. The 42nd Saturn Awards Nominations. Talk Nerdy With Us. 2016-02-24 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ RESUMEN 2016ALMERÍA WESTERN FILM FESTIVAL 2016. Almeria Western Film Festival. 2016 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Whittaker, Richard. Austin Critics Announce Award Nominees. The Austin Chronicle. 2015-12-16 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-05-14).
- ^ Velázquez, Diego. 'The Long Night of Francisco Sanctis' Wins Top Prize at Buenos Aires Film Fest. Yahoo! UK. 2016-04-22 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ The 2016 Dublin Film Critics Circle Winners. Next Best Picture. 2016-12-18 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Collis, Clark. Kurt Russell receives Fangoria awards nomination for 'Bone Tomahawk'. Entertainment Weekly. 2016-01-14 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Fangoria Staff. The 2016 FANGORIA Chainsaw Awards Winners and Full Results!. Fangoria. 2016-01-14 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2016-05-10).
- ^ McNary, Dave. ‘Carol,’ ‘Spotlight,’ ‘Beasts of No Nation’ Lead Spirit Awards Nominations. Variety. 2015-11-24 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-12-18).
- ^ Fright Meter Awards (2015). IMDb. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Golden Schmoes Winners and Nominees (2015). Golden Schmoes. JoBlo.com. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-11-17).
- ^ 2016 – Archives Festival de Gérardmer. Festival Gérardmer. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2021-11-29).
- ^ Indiewire Critics' Poll (2015). IMDb. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Native American Film Festival Of The Southeast (2015). IMDb. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Hankins, Brent. Phoenix Critics Circle Announces 2015 Award Winners. Nerd Repository. 2015-12-16 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2016-01-21).
- ^ Rondo Hatton Classic Horror Awards (2015). IMDb. [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
- ^ Mayorga, Emilio. ‘Invitation’ Tops Sitges. Variety. 2015-10-17 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-01-02).
- ^ 'THE INVITATION' SE PROCLAMA GANADORA DE SITGES 2015. Sitges Film Festival. 2015-10-17 [2022-03-05]. (原始內容存檔於2022-03-05).
外部連結
編輯