日本漫画

在日本創作的漫畫
(重定向自日式漫畫

日本漫画(日语:漫画マンガ Manga,英文:Manga或Japanese comics)指日本于18世纪以后从12世纪戏画(戯画ぎが Giga)延伸发展出的漫画艺术,相当于英文的“Cartoon[1][2]。当代日本漫画为故事连环画和四幅一组的组画,它是画面组合作品的总称。

日本汉字漫画平假名まんが片假名: マンガ。音:Manga(英语 /ˈmæŋɡə//ˈmɑːŋɡə/)可拆解成二部分解释。

  1. “漫、マン、まん,(音:Man)”指“任意地、异想天开”
  2. “画、ガ、が,(音:Ga)”指“图片、图画或插图”

合起来等同于刊载的拥有故事情节的连环漫画书(日语:漫画本まんがほん mangahonコミックス komikkusu;英语:Comics),可参见“漫画”。

喜爱日本文化的漫画粉丝将“Manga”一词的解释为:具有独特风格以及庞大影响力的漫画流派,并将其称为日式漫画。

概要

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日本的漫画读者包括了所有的年龄层[3],因此日本漫画的题材非常广泛。1950年代以后,漫画逐渐成为日本出版业的主要部分[4]。2006年漫画市值更达到4810亿日圆[5]。除了一小部分漫画是彩色的[6]之外,大多数日本漫画采用黑白印刷[7]来节省成本[8]。在日本,漫画一般在漫画杂志上连载,毎期漫画杂志可包含多个漫画系列,但毎个系列只刊登一个章节留待下期继续[3][9]。如果某个漫画系列已连载一段时期并且受到读者欢迎,那个系列通常会以单行本(收录单一漫画中的多个章节)的形式出版[3][9]。日本拥有大量的漫画读者,因此为了满足读者的需求,日本设有专门的漫画咖啡店漫画喫茶),在那里读者可以一边喝咖啡一边看漫画,许多人还在漫画咖啡厅过夜。日本漫画向海外输出始于1970年代末,逐渐向全球扩张;在世界范围内,日本漫画越来越普及[10][11]。许多外国出版商在取得授权后翻译和发行外文版日本漫画。

发展历史

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日本神户漫画出租店

日本漫画业从12世纪就开始发展。平安时代的《鸟兽戏画》(鳥獣戯画)被认为是日本最古老的漫画作品[12][13]

1862年,漫画杂志《Japan punch》(ジャパン・パンチ)在横滨外国人居留地发行。

1877年代表明治时代的漫画杂志《团团珍闻》创刊。日本漫画家北泽乐天日语北澤樂天于1905年创立《東京パック》,对日本讽刺漫画的发展贡献很大。

乐天从1928年开始在《时事漫画》连载的《とんだはね子》是日本第一本以少女作为主人公的连载漫画,被视为少女漫画的先驱作品。

1915年,日本漫画家冈本一平创立漫画家团体东京漫画会(也就是以后的日本漫画会)。

第二次世界大战时期由于日本参战,加上情报局的法规和用纸不足等缘故,日本的漫画产业陷于衰退状态。

第二次世界大战后,日本漫画界再次恢复了生气。1954年,月刊少女漫画杂志《Nakayoshi》创刊。1959年,最初的周刊漫画杂志《周刊少年Sunday》和《周刊少年Magazine》创刊。1968年《周刊少年Jump》创刊。战后初期影响了现代日本漫画历史的代表作品是手冢治虫的《原子小金刚》。1950年代以后越来越多日本漫画家受到手冢治虫作品的启发。1960年代,石森章太郎赤冢不二夫藤子不二雄的作品大受欢迎。随着电视突飞猛进的发展,颇受欢迎的漫画开始被改编成电视动画,日本开始了动画时代。1990年代后,漫画的类型进一步扩大,漫画杂志数量迅速增长,网络漫画等文化也应运而生。

有观点认为日本漫画发展始于战后美军占领时期,这种观点强调日本漫画受美国文化的影响很大;包括该时期美军带到日本的美国漫画电视电影卡通片(特别是迪士尼[9][14]。但是一些作家,包括Frederik L. Schodt[4][9]、Kinko Ito[15]和Adam L. Kern[16][17]强调日本文化的延续和美学传统才是日本漫画历史的关键。

出版和表现形式

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日本漫画的阅读顺序

日本漫画基本由、登场人物、背景文字气球音喩漫符台词和其他技法构成。日本漫画的阅读顺序(格的排列)一般是从上往下,从右至左(同一行中);在同一格中阅读文字气球中的文字也是从上往下,从右至左(见右图)。这和传统日语文字的排列顺序一致。虽然多数出版商在出版日本漫画外文版时保持了这种风格,仍然有一些外文出版商把漫画的阅读方向改为从左至右,这样的作法可能会违背原作者的意图,有时也会造成完整的图片(如覆盖两页的格)断开的情况。

技法

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  • 登场人物的言谈和思考内容以文字形式记录在文字气球中。
  • 拟声词以手写字体形式表现。
  • 漫符用以体现人物的心理和动作(比如在人物的额头、后脑边画上汗水滴表示角色的惊讶、愤慨、无奈或困惑;让人物的额头、拳头浮现青筋代表愤怒等)。

分类

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按读者对象分类

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  • 幼年漫画:以小学生为读者对象。
  • 少年漫画注2:以小学生至高校生为读者对象。特征为努力、友情、胜利、热血;近年的少年漫画更有“主角不死论”、“主角威能”的风气。
  • 少女漫画:以6岁至18岁、小学至高中生、及一些成年女性为读者对象。这类漫画没有明确的界限,不以故事类型、绘画风格或是情节而分,仅仅当出版商想要将某个漫画面向年轻女性发行时,就称之为少女漫画。
  • 青年漫画:主要对象是高中生以上。通常包含较多与性或暴力相关画面。这类漫画一般较少复杂怪异的情节,一般是以考试、运动或学校生活为主。描写对象主要为大学生、工薪族、失业者等等。若是描写了社会或公司情节的会更受读者欢迎。青年漫画同时亦包括少量带有科幻、神秘、幻想类别的成人向漫画。
  • 淑女漫画:主攻20岁以上女性的漫画,尤其是家庭主妇和白领女性,因为她们更喜欢类似肥皂剧的浪漫小说。
  • 成人漫画:以18岁以上读者为对象,包括性描写、暴力或过度血腥的内容。

详见下表注3

日本漫画分类
类别 杂志名称 出版社 男女比例 日本销售量 中文授权版 备注
少年 周刊少年Sunday 小学馆 75.9:24.1 200万   元气少年(青文)
少年 周刊少年Jump 集英社 90:10 362万   EX-am(文化传信)
  TOP(大然) 停止发行
  宝岛少年(东立)
少年 周刊少年Magazine 讲谈社 不详 405万   新少年快报(东立)
  新少年周刊(东立)
青年 Big Comic Original 小学馆 69.3:30.7 150万 无授权版
少女 LaLa 白泉社 3:97 20万   焦点少女(东立) 停止发行
少女 Ribon 集英社 0:100 132万   梦梦月刊(尖端)
少女 Nakayoshi 讲谈社 不详 不详   COMiC FANS(天下)
女性 Young You日语ヤングユー 集英社 0:100 23万 无授权版

按题材分类

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男性漫画专卖店
 
日本书店的漫画角。漫画大多按出版社和连载杂志划分

按表现形式分类

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绘画工具

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传统方式

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基本绘画工具

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彩色原稿绘画工具

数位绘图

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  • 板绘

硬件:个人电脑+绘图板或者单一的智机、平板。

  • 鼠绘

硬件:个人电脑+鼠标

日本漫画家

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日本庞大的漫画产业使日本涌现众多优秀的漫画家。由于日本漫画家的作品通常在漫画杂志上定期连载,为了追上发行间距,工作量通常比较大,为此日本漫画家在创作时常有助手辅助。一般来说,故事构成,主要人物的绘制会由漫画家自己完成;群众和背景描写,原稿涂黑,黏贴网点纸等细节上的操作则由助手担任注4

同人和Cosplay

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同人并非漫画制作中的一环,而是指其狂热爱好者们的组织。日本有许多有名的漫画家都是画同人作品出身的。同人的活动很多,例如制作同人小说,同人漫画。此章节主要介绍Cosplay同人志

Cosplay,中文译为角色扮演,字源来自日文的コスプレ,而这四个字分别来自コスチューム(Costume)与プレー(Play),意即一种穿着舞台用衣装的聚会注5,在这里指扮演动漫或游戏里的人物,是广大动漫和游戏粉丝的梦想。

近年Cosplay活动也涵盖视觉系乐团与电影。在日本,COSPLAY SHOW(真人模仿秀或是角色扮演)极为风行,基本上大小游戏、动漫展会都可以看到形形色色的Cosplay扮演者。

在日本,同人志也非常的繁荣昌盛。所谓的同人志也就是业余漫画家所组成的团体。他们自费出版自己的漫画杂志,单行本,周边产品,目的可以是为自娱自乐,也可以作为磨练画技,积累经验,提升名气,从而获得漫画出版社的赏识青睐,成为职业的漫画家。在日本各地同人志团体非常的多,入团人数连年增长,每年举办的各项活动如画展,Cosplay比赛等动辄就有几千人参加,他们出版的漫画也有固定销量。

日式漫画

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一幅日式漫画

日式漫画是日本漫画的另一种类型。

战后时期,漫画自西方传入日本,并发展出独特的风格,逐渐在日本形成了拥有大量读者群的庞大产业,其影响也延伸到其他国家。日式漫画并不局限于日本漫画,在华人地区韩国东南亚欧美等地区也有许多和前者风格相近的作品。

“漫画”在日语中的意思相当于连环画,是用多幅画面连续叙述一个故事或事件发展过程的绘画形式。日本人将漫画这一特殊的文化现象视作一门艺术,它的读者不局限于任何年龄,但大体上还是针对青少年

大多数日式漫画通常连载于漫画杂志上。当一部漫画连载了一段时间之后,将以单行本的形式重新制作出版。此类单行本大多印刷在较高级的纸张上,有利于那些想收集的人。

日式漫画的风格十分独特,强调对于线的处理,其故事情节以及分格的设置与其他漫画有较多区别。

特色与风格

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日式漫画的人物身体四肢比较接近真人,眼睛比较大,鼻子嘴巴比真人小。日式漫画向来不刻意描绘人种特征,有时连性别也难以分辨。年龄大多设定在青少年阶段,因此的轮廓和皱纹相对较少。另外,日式漫画里的人物通常具有异于常人的人格情绪表情,请参见动画物理学

这些设定在ACG作品已成为一种公认设定,其起始于手冢治虫原子小金钢等作品。这种概念到1980年代至1990年代正式成行,2000年代开始走向国际化

注释

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  1. 其实日本漫画没有特别明确的分类,这里说的仅仅是其中一种。
  2. 资料来源:南方网动漫频道《日本漫画分类》一文。
  3. 资料来源:www.snsn.com.cn上《日本漫画分类简言》一文。
  4. 另见日本漫画家条目。
  5. 引用www.southcn.com上《台湾Cosplay发展史》一文。

参考来源

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  1. ^ Barbara A. West. Encyclopedia of the Peoples of Asia and Oceania. Infobase Publishing. 1 January 2009: 334– [2013-12-09]. ISBN 978-1-4381-1913-7. (原始内容存档于2014-09-23). 
  2. ^ Timothy J. Craig. Japan Pop!: Inside the World of Japanese Popular Culture. M.E. Sharpe. 1 January 2000: 22– [2013-12-09]. ISBN 978-0-7656-3161-9. (原始内容存档于2014-01-05). 
  3. ^ 3.0 3.1 3.2 Gravett, Paul. 2004. Manga: Sixty Years of Japanese Comics. NY: Harper Design. ISBN 978-1-85669-391-2. p. 8.
  4. ^ 4.0 4.1 Schodt, Frederik L. 1996. Dreamland Japan: Writings on Modern Manga. Berkeley, CA: Stone Bridge Press. ISBN 978-1880656235.
  5. ^ "Japanese Manga Market Drops Below 500 Billion Yen." (2007-03-10) http://comipress.com/news/2007/03/10/1622页面存档备份,存于互联网档案馆) Accessed 2007-09-14.
  6. ^ Kishi, Torajiro. 1998. Colorful. Tokyo: Shueisha. ISBN 4-08-782556-6.
  7. ^ Katzenstein, Peter. J. & Takashi Shiraishi 1997. Network Power: Japan in Asia. Ithaca, NY: Cornell University Press. ISBN 978-0801483738.
  8. ^ Katzenstein & Shiraishi 1997
  9. ^ 9.0 9.1 9.2 9.3 Schodt, Frederik L. 1986. Manga! Manga! The World of Japanese Comics. Tokyo: Kodansha. ISBN 978-0-87011-752-7.
  10. ^ Wong, Wendy Siuyi, Globalizing manga: From Japan to Hong Kong and beyond, Mechademia: An Academic Forum for Anime, Manga, and the Fan Arts, 2006, 1: 23–45 [2007-09-14], (原始内容存档于2008-04-15) 
  11. ^ Patten, Fred. 2004. Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Berkeley, CA: Stone Bridge Press. ISBN 978-1-880656-92-1.
  12. ^ 日本漫画の源流をたずねて第2回 (PDF). 京都国际漫画论坛. [2007年7月23日]. (原始内容 (PDF)存档于2007年9月28日). 
  13. ^ 明治の息吹 -漫画・諷刺画から-. 国立国会图书馆. [2007年7月23日]. (原始内容存档于2007年11月14日). 
  14. ^ Kinsella, Sharon 2000. Adult Manga: Culture and Power in Contemporary Japanese Society. Honolulu: University of Hawai'i Press. ISBN 978-0-8248-2318-4.
  15. ^ Ito, Kinko. 2004. "Growing up Japanese reading manga." International Journal of Comic Art, 6:392-401.
  16. ^ Kern, Adam. 2006. Manga from the Floating World: Comicbook Culture and the Kibyoshi of Edo Japan. Cambridge: Harvard University Press. ISBN 978-0-674-02266-9.
  17. ^ Kern, Adam. 2007. "Symposium: Kibyoshi: The World's First Comicbook?" International Journal of Comic Art, 9:1-486.

参见

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